reginorey

Cosecha 2011

2011-12-17T14:48:00.000-08:00

Discos Internacionales:

12: Zomby: Dedication

11:Lady Gaga: Born This Way

10:KanYeWest & JayZ: Watch The Throne

9: James Blake: James Blake

8: Girls: Father, Son, Holy Ghost

7: Drake: Take Care

6: Beirut: The Rip Tide

5: PJ Harvey: Let England Shake

4: Battles: Gloss Drop

3: Gang Gang Dance: Eye Contact

2: tUnE-yArDs: Whokill

1: Sophia Charaï: Pichu

Discos Nacionales:

11: Bunbury: Licenciado Cantinas

10: Extremoduro: Material Defectuoso

9: José María Vitier & Martirio: El Aire Que Te Rodea

8: Anoushka Shankar: Traveller

7: Christina Rosenvinge: La Joven Dolores

6: La Bien Querida: Fiesta

5: Tu Madre: Valentina

4: La Estrella de David: Maracaibo

3: Silvia Perez Cruz & Javier Colina: En La Imaginación

2: Lila Downs: Pecados y Milagros

1: La Habana Era Una Fiesta

CANCIONES 2011

Canciones Internacionales:

10: In The Dark Places---PJ Harvey

9: Marry The Night---Lady Gaga

8: We Found Love---Rihanna

7: That's My Bicht---kanYeWest & JayZ

6:Mutual Core---Björk

5: Marvins Room---Drake

4: Futura---Battles

3: Gangsta---tUnE-yArDs

2: Pichu Pichu---Sophia Charaï

1: MindKilla---Gang Gang Dance

Canciones Nacionales:

10: Si Te Vas---Extremoduro

9: Epigrama---Vitier & Martirio

8: Los Destellos de Cristal---Tu Madre

7: Anita---La Estrella de David

6: Bulería con Ricardo---Anoushka Shankar

5: Ella y Yo---Silvia Pérez Cruz & Javier Colina

4: Tus Cosas Buenas---Joe Crepúsculo

3: Enrique VIII---La Estrella de David

2:Palomo del Comalito---Lila Downs

1: Monte de Piedad---La Bien Querida

ray

2011-08-11T05:23:00.000-07:00

(Suena el teléfono)

Yo: Buenas tardes, le atiende Regino.

Clienta: Hola, verás estoy buscando el primer disco de un grupo de los noventa llamado Ray.

Yo: Madre mía, Ray, me encantan, pero el disco está descatalogado.

Clienta: ¿Los conoces?

Yo: Sí, el primer disco está muy bien, lo encontré a un euro en una tienda de segunda mano.

Clienta: ¿Lo tienes? Te lo compro, di precio.

Yo: no, no lo vendo.

Clienta: Qué cabrón eres. Venga véndemelo.

Yo: Lo siento. Busca a ver si lo encuentras.

Clienta: joooo, venga, chao.

Pues eso...que el primer disco de Ray es muy recomendable.

MORENTE:

2010-12-14T04:21:00.000-08:00

Mi pasión por el flamenco no empezó con Morente. Antes de entrar en su mundo disfruté con otros discos del género como Blues de la Frontera de Pata Negra, Quién no Corre, Vuela de Ray Heredia y La Leyenda del Tiempo de Camarón. Tres discos que me parecen indispensables para el género, a pesar de ser tachados por muchos 'maestros' del flamenco, como discos NO flamencos.

A mí si me parecen que sean del género. Supongo que muchos de los que los pusieron en tela de juicio tenían el miedo de creer que si dejaban que el flamenco se 'contaminara' de otros géneros, se perdiera el norte. Nada más lejos de la realidad, al menos para mí fueron la puerta de entrada a otros grandes del género como Manolo Caracol o La Niña de los Peines.

El primer disco que escuché de Morente fue Omega y la primera impresión fue negativa, no me entraban las canciones de Leonard Cohen en español, sin embargo, tras unas escuchas más atento me dejó las de Leonard Cohen pequeñas, de hecho, ya no escucho las versiones del canadiense. Tras Omega me interesé por toda la obra de Morente y, para mi sorpresa, descubrí que tocaba todos los palos. Discos como Despegando o Sabicas o el increible Morente Sueña la Alhambra me cambiaron mi percepción de ver el flamenco y la música en general.

Son muchas las canciones que Morente nos deja como legado, algunas de ellas van a llevar a otras personas a creer en la música y hacer nuevas músicas. Su ejemplo como artista es digno de seguir, una persona sin barreras ni complejos, que igual colaboraba con Los Planetas, con Sonic Youth, con Amaral o con artistas flamencos. Me da pena que no exista ya, pero le agradezco todo lo que ha hecho, yo al menos voy a sacarle el máximo provecho, voy a aprender de él, porque aunque no aceptara su condición de maestro, sin proponérselo, ha enseñado una gran lección, quizá la más importante de todas: su lucha continua por mejorar este mundo.

diez de morente en Spotify

música en 2010:

2010-12-04T01:52:00.001-08:00

Siguiendo el cuestionario que han creado los de Pitchfork les robo la idea y os dejo lo que más me ha gustado en 2010 en el terreno musical:

MEJORES DISCOS INTERNACIONALES:

1. KanYe West: My Beautiful Dark Twisted Fantasy

2. M.I.A: /\/\ /\ Y /\

3. Gorillaz: Plastic Beach

4. The National: High Violet

5.Sufjan Stevens: The Age of Adz

6. Beach House: Teen Dreams

7. No Age: Everything In Between

8. The New Puritans: Hidden

9. Rihanna: Loud

10. Calle 13: Entren los que Quieran

11. Sleigh Bells: Treats

12. Magnetic Fields: Realism

MEJORES DISCOS NACIONALES:

1.Triángulo de Amor Bizarro: Año Santo

2.El Guincho: Pop Negro

3.Kiko Veneno: Dice la Gente

4. ToteKing: El Lado Oscuro de Gandhi

5.Single: Monólogo Interior

6. Los Punsetes: LP2

7. Las Migas: Reinas del Matute

8. Los Planetas: Una Ópera Egipcia

9. Delorean: Subiza

MEJORES CANCIONES INTERNACIONALES:

1.M.I.A.: XXXO

2. KanYeWest:Runaway

3.Rihanna: What's My Name?

4.The National: Anyone's Ghost

5.Owen Pallet: Lewis Takes Action

6.Beach House: Norway

7. Rihanna: Only Girl

8.Gorillaz: Oh Melancholy Hill

9.Sufjan Stevens: Too Much

10. These New Puritans: Attack Music

11. Deerhunter: Helicopter

12.Vampire Weekend: Giving Up The Gun

13.KanYeWest: Power

14. Joanna Newson: 81

15.The Drums: I Need Fun In My Life

MEJORES CANCIONES NACIONALES:

1.Mala Rodriguez: Yo no Mato el Tiempo

2.Triángulo de Amor Bizarro: Amigos del Género Humano

3.Triángulo de Amor Bizarro: De la Monarquía a la Criptocracia

4.El Guincho: Bombay

5.Single: Fotos

6.Astrud & Col.lectiu Brossa: El Vertedero de Sao Paulo

7.Kiko Veneno: Campeones de la Suerte

8.Los Punsetes: De Moda

9. Toteking: La Parte más Fea de mi Curro

10.Las Migas: Caricias de Sal

MEJORES REEDICIONES:

1. Los tres discazos de Galaxie 500

2. The Rolling Stone: Exile Main st.

3.Carlos Berlanga: Reproches y Vehemencias (recopilatorio)

Se me quedan muchísimas cosas sin poner, pero en fin, si son estas de las que me acuerdo, será por algo.

En general ha sido un año muy bueno en cuanto a música, sobre todo por que he vuelto a disfrutar del hip hop y de algunos grupos españoles, cosa que faltó en 2009.

Y de regalo una lista de Spotify: lo mejor de 2010 reginorey

escritura peligrosa:

2010-06-28T02:53:00.000-07:00

Todo comienza por un texto de Amy Hempel llamado “La Cosecha”, un relato increíble, impactante de verdad. Más adelante me entero que Chuck Palahniuk es un gran amigo de la autora y que escribió un texto llamado “Persiguiendo a Amy” que va dedicado a Amy Hempel donde cuenta su impresión del cuento “La Cosecha” que fue el primer cuento que Tom Spanbauer le mandó leer como ejemplo de lo que él llamó “escritura peligrosa”. Curioseando he encontrado dos libros de Spanbauer que pueden estar muy bien “El Hombre Que Se Enamoró De La Luna” y “Ahora Es El Momento”.

Bueno, pues ya tengo lecturas para el verano y nuevas ideas para escribir. Me gusta la idea de “escritura peligrosa”, a ver si pronto publico algo aquí siguiendo sus postulados. Cuando pasan cosas de estas no te puede (no debe) quedarse uno de brazos cruzados.

marica tú:

2010-06-21T04:44:00.000-07:00

Una nueva novela gráfica con temática gay ha venido a descolocar a todos los asiduos lectores de ellas. No hay únicamente chistes sobre el tema, conversaciones sobre el tema ni poses sobre el dichoso tema de ser gay, de hecho los autores odian la palabra 'gay': “Odio la palabra gay, cuando la utilizan los heteros es como un eufemismo, y cuando la usamos nosotros es como si nos creyéramos parte de una élite superior. Prefiero la palabra 'marica', es más castiza, o 'maricón'”.

Julián Almazán y Alfonso Casas, los dos autores, han encontrado en “Marica Tú” el punto exacto entre comedia y drama. Básicamente el cómic tiene poco argumento: un chico treintañero maricón buscando continuamente formas de no dormir solo. Sin embargo la fuerza de la novela reside en que el personaje se ve afectado continuamente por esa búsqueda sin fin y por esa necesidad incontrolable. En su cabeza se mezclan el amor, el sexo y la sexualidad como si fueran una única cosa y las consecuencias de todo ello las vive en su propia piel.

Algunas de las frases son inolvidables:

“¿Por qué cada vez me parezco más a Carrie Bradshaw, con lo que la detesto?”

“Jesús y yo llamábamos novio a cualquier hombre que nos gustara y que mostrra cualquier tipo de interés por nosotros, por mínimo que fuera, más allá de un polvo de una noche”

“¡Deja de comportarte como un snob y asúmelo! Siempre amarás a Madonna (…) todo el mundo sabe que lloraste cuando la viste en Amsterdam en la gira Confessions.”

“¡Me niego a asumir que voy a estar dando tumbos entre chats y discotecas hasta que tenga ochenta años!”

“Nuestra relación es un poco rara pero por fin tengo algo que echaba de menos y ya es bastante comparado con la cantidad de rollos insípidos que he tenido en los dos últimos años”

Bueno... y la pregunta final que cierra la novela, una pregunta que hiela el corazón y que no diré por si alguien quiere leer el cómic.

En fin, un trocito de vida apta para maricones y no maricones, hecha con cabeza y que hará saltar más de una risa y de una lágrima a quien se anime a leerla.

un cuento de Amy Hempel:

2010-06-10T00:00:00.000-07:00

Sus cuentos tienen algo que muy pocos tienen. En la primera lectura te das cuenta que dice algunas frases para quitarse el sombrero, en una segunda o tercera lectura entiendes lo que quiere decir y, pasados unos días, te das cuenta que vuelve a tu cabeza esa idea que Hempel te metió en el subconsciente casi sin darte cuenta. ¿No os lo creeís? Mirad cómo termina un cuento suyo:

"Sé que las casas se incendian y que hay que pensar qué cosas salvar antes de que empiece a arder. No porque con la presión del momento todo parezca tener el mismo valor. Sino porque nada parece valer la pena, ni siquiera tu vida".

Abajo os dejo uno de los cuentos que más me han gustado de ella, El Hombre de Bogotá:

La policía y los servicios de emergencia no logran el más mínimo impacto. La voz suplicante del cónyuge no tiene el efecto deseado. La mujer se mantiene parada al filo del abismo. Aunque no por mucho tiempo, amenaza.
Tengo la ocurrencia de que soy yo quien debe convencerla de bajar. Lo veo, y sucede así. Le cuento a la mujer la historia de un hombre en Bogotá. Era un hombre acaudalado, un industrial a quien secuestraron para luego cobrar un rescate. No fue como lo retratan en las series de televisión: su esposa no pudo simplemente llamar al banco y, al cabo de veinticuatro horas, tener listo el millón de dólares. Tardó meses. El hombre tenía una afección cardiaca, y los secuestradores tuvieron que mantenerlo vivo.
Escúchame, le digo a la mujer que está parada al filo del abismo. Sus captores le hicieron dejar de fumar. Cambiaron su dieta y lo pusieron a hacer ejercicio todos los días. Y lo mantuvieron así durante tres meses.
Una vez pagado el rescate y tras ser liberado, su doctor lo examinó. Encontró al hombre en excelentes condiciones de salud. Le repito a la mujer lo que el doctor dijo en ese momento. Que el secuestro fue la mejor cosa que le pudo haber ocurrido al hombre.

* * *

Tal vez ésta no sea una de esas historias hechas para que te arrepientas de saltar. Pero la cuento con la esperanza de que la mujer que está al filo del abismo se plantee una pregunta, la misma que se planteó el hombre en Bogotá. Que cómo sabemos que lo que nos pasa no es bueno.

Honestidad Brutal:

2010-06-06T12:48:00.000-07:00

Hablar de este disco es una causa perdida, diga lo que diga sobre este trabajo de Calamaro se va a quedar incompleto. Es muy difícil explicar cada canción, hablar del concepto del disco. Forma parte de esas obras de arte que no tienen explicación y que son inigualables, incluso para el mismo creador. De todos modos lo voy a intentar.

El disco apareció en abril del último año del milenio. El argentino estaba aún vendiendo el disco Alta Suciedad y creo que nadie se esperaba un disco doble de esta calidad. En el interior del disco Calamaro habla de la realización del disco en un texto titulado: “Aterrizaje forzoso: la historia mal contada de Honestidad Brutal”. En este texto encontramos frases como:

'La infelicidad se convierte en felicidad cuando es asumida, y depués de un año de escribir y grabar: ni siquiera estoy seguro de tan ilustrísimas palabras'.

'La honestidad no es una virtud, es una obligación. La brutalidad, en cambio es un derecho que tienen algunos sistemas nerviosos frágiles. ¡Volar es solamente para los pájaros!'

Y muchas otras frases que se pegan en la piel. Y eso solo es el principio, lo mejor está en las canciones. 37 canciones repartidas en un doble cedé. El disco comienza muy fuerte, con canciones que son ya parte de la historia de la música en español 'El Día de la Mujer Mundial', 'Te Quiero Igual', 'La Parte de Adelante'...y lo que te deja descolocado es que no termina la cosa ahí, cuando te das cuenta que 37 canciones sin que ninguna sea una cara b, un descarte o algo por el estilo es sensacional. Vamos, que puedes escuchar el disco de principio a fin como si fuera un 'greatest hits' cualquiera.

La temática que recorre el disco también es muy especial. Calamaro acababa de terminar una relación bastante importante en su vida, de hecho el disco es consecuencia de esa ruptura y así lo muestra en su dedicatoria: 'por Mónica' , ese por es bastante importante, ya que no es un disco que le dedique, sino la consecuencia de su ruptura y esa es la clave del disco. Las canciones son muy personales pero hacia el autor mismo, no se trata de aclarar cuentas sino de cómo se siente uno después del amor fracasado. Cada canción un mundo y todas un universo. Hay drogas: 'Clonazepam y Circo', 'Veneno'...hay soledad: 'Te Quiero Igual', 'Victoria y Soledad', 'Me Pierdo', 'Socio de la Soledad', 'Son las Nueve' ...hay amistad: 'Maradona', 'Mi Quebranto'...hay canciones verdaderamente desgarradoras: 'Negrita', 'Los Aviones', 'Mi Propia Trampa'...y otras que no sabría cómo explicarlas, que son sencillamente sublimes: 'Paloma', 'Ansia en Plaza Francia', 'Con Abuelo', 'No son Horas'...y así hasta completar 37.

Calamaro se sacó las tripas en este disco, sin vergüenza se mostró al mundo, sin temor a decir que se sentía muy perdido. Para mí es uno de los discos que supo marcar muy bien cómo podía ser la vida de muchas personas a finales del siglo xx. Al menos a mí se me pegó a la piel como un tatuaje y aún hoy, escuchándolo diez años después, me provoca muchas más sensaciones. No soy ya el chico que se compró el disco con veinte años recién cumplidos con el sueldo de currar de camarero, ahora lo escucho con treinta años pero tengo la sensación de no haber cambiado tanto. Las mismas canciones que me hacían reir también lo hacen hoy, las que me hacían llorar también me hacen llorar ahora y muchas otras que se me pasaron por alto o no las entendía con veinte años ahora se me descifran en la cara y se me meten en la cabeza en el archivo de las cosas que se guardan para siempre.

Lo que me fascina más, por encima de todo lo dicho hasta ahora, es la capacidad de hablar de uno mismo. Tengo la sensación de haber pensado cada una de las cosas que dice Andrés Calamaro. No son canciones que me recuerden a nadie en concreto, más que a mí mismo. Esa es la grandeza de la que hablaba arriba, no se trata de ajustar cuentas, sino de expresarse uno mismo, de ponerse un espejo delante y decir lo que ve sin miedo, sin tabúes, sin miedos. No se trata más que ser honesto con uno mismo, por muy brutal que pueda resultar esa realidad. Andrés dice 'Eh miradme, soy una persona que ahora mismo anda perdida, me drogo a veces, me siento solo, me rio de tonterias, no me gusto unos días y otros días me quiero muchísimo, todo me importa una mierda, no sé que va a pasar conmigo, voy a ser un suicida...' en resumen, que este disco es la vida misma, la vida personal, la vida de todos. Es algo tan grande que como he dicho al principio, tengo la sensación de haberme dejado muchas cosas en el tintero. Tengo la sensación que este disco va a estar siguiendome toda mi vida, porque habla de mí más de lo que me gustaría admitir. Pero qué coño, sin miedo: ¡Vamos a ser honestos!

Nota: Ya en el interior del disco Calamaro nos advertía que 'continuará...' y lo hizo, vaya si lo hizo, al año siguiente publicó “El Salmón” o lo que es lo mismo, 103 canciones repartidas en cinco cedés. Otro tabajo a la altura de “Honestidad Brutal” más difícil de abarcar, pero igual de intenso. La última canción de “El Salmón” se llama 'Este es el Final de mi Carrera' y, aunque no fue del todo cierto, Calamaro desapareció para siempre, al menos el Calamaro del que hablo aquí. Seis años más tarde apareció con “El Cantante” un disco de versiones de clásicos de la canción hispanoamericana, más tarde un disco de versiones de tangos y actualmente publica discos que, sin ser malos, no son lo mismo. En una entrevista Calamaro lo dejó claro, le preguntaron que entre pasarlo mal y hacer buenos discos o entre ser feliz y sacar discos normalitos qué elegía, y bueno...supongo que todos eligiríamos lo mismo, ser felices.

'son las nueve, yo creí que eran las tres
¿qué diferencia hay?
el sueño va a llegar mejor, o igual
desmayar el cansancio de vivir
ayer si decidí que terminé
en mi casa fui un león
más allá de los horarios
rompí algunos records
varios tiempos coronarios
pero fueron las canciones
mi recompensa
canciones de dolor real
pero canciones no más
canciones partidas por la mitad
pero canciones no más
canciones de amor perdído
pero canciones no más
canciones que confiesan todo
pero canciones para mí, y los demás
pero sí los demás
terminan por derramar una lágrima o cantar
será un premio
más valioso que el dinero
eso ya lo tengo
y la tristeza también'

(Fragmento de 'Son las Nueve')

una mala muy buena:

2010-05-27T00:17:00.000-07:00

Lo único malo que encuentro en el último disco de La Mala es que el mensaje de sus letras es ser bueno. Parece que lejos han quedado las letras desafiantes donde parecía que en cualquier momento iba a saltarte a la cabeza a darte un tirón del pelo. Sospecho que este cambio tiene que ver con el hecho de haber sido mamá y que lo que ahora quiere es un mundo mejor para su hijo, normal y lógico.
Saltando lo anterior, el disco es perfecto, a veces incluso tan perfecto en algunas canciones que asusta: “Galaxias Cercanas”, “Yo No Mato el Tiempo” o “Por Eso Mato”. Son las tres joyas de este disco, sin ninguna duda. Pero lo demás tampoco se queda muy atrás.
La Mala a cambiado, y eso va hacer que muchos seguidores pasen de ella. Mejor, el mundo del hiphop (porque esto sigue siendo hiphop) necesita de gente con la mente abierta tanto en las letras como en la música. No más homobofia en las letras, no “más de lo mismo” en la música, fuera complejos, no tanta mala leche...estas son las bases que parece haberse planteado la gaditana al hacer este Dirty Bailarina.

Su cuarto disco y tan interesante como el primero. ¿Cómo lo hace? Todavía no ha tropezado una sola vez, ni siquiera en las colaboraciones que ha hecho (menuda la que hizo con Calle 13).
Si duda un pilar indispensable en la música española. Muchas se quieren parecer a ella, y muchos también, pero Mala solamente hay una, aunque vaya de buena.

r3g1no

2010-05-23T10:21:00.001-07:00

Por el día de mi cumple he recibido un mail de Manuela (mare) con una dedicatoria que, como me hace gracia, la pongo en mi cuaderno de bitácora, gracias Manu:

"Regino, mi querido lagostino

con andares de pingüino

aunque seas adicto al vino

y abandonares el pepino

yo te quiero tal cual eres

aun comiendo rico cochino.

Estimado estornino

de mar alejandrino

y olfato de canino

a medio camino

entre lo masculino

y lo femenino

como siempre genuino

mi cartagenero tan divino

a ver si llegas a interino

y me invitas a otro rollo

rollo pollo de bobino.

Mi aladroque marino

estos versos yo te escribo

con tantisimo cariño

de su barriga verde,

a ver si atino:

¡Felicidades, cebollino!"

r3g1no

Tú Me Has Matado:

2010-05-16T23:22:00.000-07:00

Tú me has matado es un cómic de David Sánchez. El autor es responsable de muchas de las portadas de la editorial Errata Naturae que tanta vidilla le está dando al panorama editorial, al menos en lo referente al diseño.

El cómic consta de cuatro bloques y por ellos pasan historias de lo más perturbadoras. Policías corruptos, religiosos extremos, diablos, prostitutas con muchos secretos. No me extraña nada que ya lo hayan comparado con las películas de David Lynch, la verdad es que no es para menos. Es imposible empezar a leerlo y no terminarlo, es perturbador (repito).

Espero que pronto tengamos nuevas noticias de David (Lynch o Sánchez).

Por cierto, el autor se ha molestado hasta en hacer una banda sonora para el comic, la tenéis aquí: tumehasmatado

negu gorriak:

2010-05-12T02:18:00.000-07:00

Siguiendo con lo que comencé aquí, hoy es el turno de otro disco rescatado de mi estantería: Borreroak Baditu Milaka Aurpergi de Negu Gorriak.

El tercer disco de Negu Gorriak es, sin lugar a dudas, uno de los mejores discos, no ya de El País Vasco o de España sino de la historia del rockhiphopdance... del mundo. Cuando salió este disco tenía trece años, me lo compré con casi veinte años y fueron tomando forma en mi mente cada canción. Por primera vez alguien se mojaba y se atrevía a cantar sobre cosas que nadie cantaba, o al menos muy poca gente: el machismo, la homofobia, la parte oscura de la vida capitalista, el racismo, la religión...y cualquier tema que pudiera resultar incomodo. Para mí fue algo insólito, gritar y no tener miedo de hacerlo. Negu Gorriak me enseñó mucho más de lo que en un principio pensé. Con los años me ha hecho mejor persona, me ha enseñado a no tener miedo de ser yo mismo, a mostrarme tal cual soy sin miedo ni complejos. Supongo que muchos de vosotros estará pensando que exagero, pero os aseguro que no. Si hay discos que pueden cambiar una vida, este es sin duda uno de los míos. De las 22 canciones no me chirría ninguna, no cambiaría nada. Entre mis preferidas están: "Bi Doberman Beltz"; "Dallas-Euskadi 1963"; "Kolore Bizia"; Itxoiten"...bueno, en verdad son todas, aunque la que se lleva la medalla de oro es la compuesta por un Anton Reixa en estado de gracia: "Denok Gara Malcolm X". El Verdugo es el Hombre de las Mil Caras (la traducción del título del disco) es una de las grandes cosas que les ha pasado a la música.

Cuando salió el disco Negu Gorriak ya tenían denuncias de Galindo y muchos otros personajes públicos "con poder", un poder que al ser cuestionado por el grupo hizo que les persiguieran como etarras, como violentos, como radicales. Lo cierto es que me importa una mierda, nunca me he creído todas esas acusaciones. Un grupo que canta cosas como:

Hiltzeko Era Ugari:

"HAY MUCHAS MANERAS DE MATAR

MUCHAS MANERAS DE MATAR

PUEDEN METERTE UN CUCHILLO EN EL VIENTRE, QUITARTE EL PAN, NO CURARTE UNA ENFERMEDAD, METERTE EN UNA MALA VIVIENDA, EMPUJARTE HASTA EL SUICIDIO, TORTURARTE HASTA LA MUERTE POR MEDIO DEL TRABAJO, LLEVARTE A LA GUERRA, ETC....

SOLO POCAS DE ESTAS COSAS ESTAN PROHIBIDAS EN ESTE ESTADO."

No pueden ser malas personas. Como he dicho antes, este disco me cambió bastante y creo que no fue a peor. Un disco, en mi opinión bastante triste, que muestra el mundo tal como es, y que no tiene mucha esperanza, pero que por el contrario enseña sin querer hacerlo y ese es su gran milagro.

beck con 24 beck con 32

2010-05-09T23:10:00.000-07:00

Hay una canción de Beck que me parece preciosa. Tiene muchas: "Cold Brains"; "The New Pollution"; "Where It's At"; "Gamma Ray"; "Lost Cause" ...y muuuuuchas más, pero hay una que es bastante especial "It's All In Your Mind". Esta canción la conocí en el que para mí es uno de sus mejores discos "Sea Change". Un disco que se aleja bastante con lo que generalmente hace y que, a día de hoy, aún no ha superado, al menos en profundidad. Tengo la sensación que el tiempo lo pondrá en su sitio, de hecho lo vi colocado en algunas de las miles de listas que salieron con el término de esta década. Lo curioso es que en 2009 reeditaron uno de sus primeros discos "One Foot In The Grave" un disco prácticamente acústico y que me recuerda bastante a "Sea Change", está peor producido, es más sucio, más ruidoso. Beck se equivoca tocando y no vuelve a grabar la canción para corregirlo, como si el error dejara de ser error para formar parte de la creación de manera espontánea. Un acierto, ya que dota al disco de una magia especial que muchos otros discos pierden por estar demasiado producidos. Mi sorpresa llegó cuando descubro que el track número 17 de la reedición lleva como extra la canción "It's All In Your Mind". Tener la oportunidad de escuchar esta canción cantada por Beck a los 24 y vuelta a cantar a los 32 es una experiencia muy curiosa. Lo que no puedo dejar de preguntarme es qué hizo que Beck quisiera grabar la canción ocho años más tarde. Buscarse a uno mismo desde uno mismo. Parecerá una tontería, pero si sabemos que nadie puede conocer a otra persona al 100%, ¿podemos conocernos en ese mismo porcentaje a nosotros mismo? y otra pregunta que me intriga aún más ¿Las respuestas a quién es uno mismo se pueden buscar en la persona que fuimos hace años? Quizá sí Beck, todo esté en nuestra mente.

It's all it your mind- beck 24.32

eneágono de amor bizarro:

2010-05-07T23:05:00.000-07:00

Puede ocurrir que el segundo disco de un grupo musical arregle un primer disco no del todo completo, por ejemplo me ocurrió este año con Klaus&kinski, mucho mejor su segundo disco que el primero, sin ninguna duda. Otras veces, las menos por desgracia, sucede que el segundo disco supere un primero espectacular. Es lo que me ha ocurrido con Triángulo de Amor Bizarro. Desde que dijeron que estaban preparando nuevo disco estaba esperando lo peor. Me daba un poco de miedo que hicieran algún estropicio, pero bueno me decía, al menos me queda el primer disco. Mis miedos se han ido desde la primera escucha de "Año Santo" nueve canciones que te dejan sin aliento y con frases increíbles como:

"Transfusión no es canivalismo"

"No temo a los animales huidos, no temo a los calambres que me debes, temo a las espinas de los peces que me traes"

"Tienes la mirada de lince, tienes la mirada del último lince"

"Cabezas de alfileres cogen las golondrinas, para parar las antenas que te dan pesadillas"

"Me dejas ejecutando en segundo plano, ya me está fallando la toma de tierra"

"No me importa que no me quiera, yo la quiero por los dos"

"Cuando te vas a los bares olvidas que existe algo más que conocernos desde hace mucho tiempo de vista"

Así podría seguir hasta poner cada una de las frases del disco. Un disco corto, de 28 minutos, pero al que no falta nada, un disco en forma de eneágono donde cada uno de sus nueve lados te dan en la cara y te deja medio tonto. Sin duda han animado la escena española. Confío en ellos para un tercer asalto, sin duda.

cortázar:

2010-05-02T02:17:00.000-07:00

Uno de mis escritores preferidos es sin duda Julio Cortázar. Rayuela es un libro que me cambió bastante, no sólo en el terreno personal por la temática, más bien por la forma de ver las cosas, por la manera de contarlas. También he disfrutado mucho con sus cuentos. Muchas veces cuando terminas de leer un de ellos, tienes que volver de nuevo y ver poco a poco qué es lo que ha ocurrido. Cortázar mezcla el mundo de lo imaginario con el mundo real y los deja viviendo juntos. El cuento Continuidad de los Parques explica muy bien esta estructura tan usada por el autor, en uno de mis cuentos preferidos La Caricia Más Profunda el personaje principal va desapareciendo poco a poco. Parece que lo fantástico es el hecho que el suelo se esté comiendo a una persona, pero en verdad, lo increíble es que las personas que le rodean y viven con él no se están dando cuenta de su desaparición paulatina.
Hace poco leí de nuevo Manual de Instrucciones, un capítulo del libro Historias de Cronopios y Famas. Es la parte que más me gusta de este libro del autor. Cortázar nos dice cómo hacer las cosas más cotidianas como por ejemplo, subir una escalera, llorar, dar cuerda a un reloj... inspirado en esta forma de narrar se me ocurrió algo parecido (salvando las distancias), os lo dejo a continuación, creo que lo más bonito de haberlo escrito es que ha servido para homenajearlo aquí en el blog.

Interés descriptivo:

Te puedes poner, por ejemplo, a describir poco a poco como es esta piedra. Lo primero es sentarse en un lugar cómodo, coger un blog pequeño, más o menos del tamaño de una mano, más que nada para que no incomode mucho. La luz es importante, la piedra debe estar iluminada, de manera directa si es porosa o indirecta en el caso de ser brillante, ya que nos haría perder detalles si nos escandila. Debes mirar a la piedra en silencio durante quince minutos intentando escucharla. Comienza hablando de su tamaño, de su forma, de si está redondeada por el desgaste del agua o si es amorfa. También puedes hacer una breve descripción del entorno en el que está. El contexto siempre es importante y a veces explica mucho más de lo que pueda parecer. No pases por alto el color, una manera bastante útil para hacer una buena descripción consiste en emparentarlo con algo que tenga el mismo color, así, si esta piedra es roja puedes decir que el color de la piedra es el de un corazón, en este caso podemos usar “corazón” también como metáfora para hablar de su forma, ya que esta piedra tiene la forma de un corazón, si te fijas bien, si plantas tu mirada a veinte centímetros de esta piedra verás que en realidad es un corazón, que en verdad es el mío y que mi intención era que lo miraras un rato y que le prestaras un poco de atención.

de qué hablo cuando hablo de correr:

2010-04-20T22:37:00.000-07:00

Con ese título homenaje a Carver y su De qué hablamos cuando hablamos de amor, Murakami nos deja uno de sus libros más personales, más que nada porque habla de él, de su vida, de las causas que lo llevan a hacer deporte y de los motivos por los que escribe. El libro se une a otros dos libros que hablan sobre la creación literaria de un modo nada didáctico sino mostrativo, uno es el prólogo de Música Para Camaleones de Truman Capote y A Salto de Mata de Paul Auster.

El de Capote nos explica como se hace escritor un genio, en este caso él, viene a decir que un escritor nace y se hace y eso conlleva una parte buena y otra mala, el famoso Don y Maldición: cuando a alguien le entregan un don también le entregan una maldición, el látigo que únicamente sirve para autoflagelarse. Supongo que al hacer las dos últimas películas sobre Truman Capote que se hicieron tomaron como base este prólogo de Música Para Camaleones. El autor sufrió lo suyo al hacer su obra maestra y uno de mis libros favoritos: A Sangre Fría. El libro autobiográfico de Auster me fascinó por lo que se parece en muchos aspectos a mi vida, lógicamente no soy él (aunque sí lo considero uno de mis maestros) pero cuando empecé a leer el libro subrayé todo lo que teníamos en común y el libro quedó bastante pintado.

El camino de Paul Auster como escritor es de trabajo duro y de realidad. Supongo que por ese motivo el subtítulo del libro es "Crónica de un fracaso precoz". De sus libros es uno de mis favoritos, sin ninguna duda.

Bueno y centrándonos ya en el libro de Murakami, lo más sorprendente es la capacidad de romper con esa creencia de que un buen escritor fuma, toma drogas, vive al límite. Murakami se cuida porque es su manera de poder centrarse en la creación literaria. Habla de su pasión por correr y de los diferentes maratones en los que ha participado. Es muy curioso todo lo que cuenta y sobre todo el hecho que se fije en el deporte como una superación personal que no tiene ningún objetivo claro, simplemente ver la capacidad que uno mismo tienen. Es algo duro, sobre todo cuando relata como la edad le ha ido restando capacidad, pero esta especie de diario personal anima a todos a escribir. Se atreve hasta decir las que para él son las cualidades que tiene que tener cualquier escritor:

1. Talento

2. Capacidad de concentración

3.Constancia

Os dejo con algunas frases que no he podido pasar por alto mientras las leía:

"Así es la escuela. Lo más importante que aprendemos en ella es que las cosas importantes no se pueden aprender allí."

"(sobre escribir) Es algo parecido al adiestramiento muscular (...) Se trata de transmitirle constantemente a nuestro cuerpo el mensaje de que trabajar escribiendo concentrado día a día, sin descanso, es necesario para ese ser humano que es uno mismo, y lograr que memorice bien ese mensaje"

"Me guste o no, éste es el cuerpo que tengo. Mi cuerpo, con sus límites y sus inclinaciones. Al igual que pasa con mi cara o con mi talento, aunque haya aspectos suyos que no me gusten, no dispongo de otro cuerpo, así que no tengo más remedio que ir tirando con él. Con la edad, uno va aprendiendo a apañárselas con lo que tiene. Acabas sabiendo preparar fácilmente una comida decente (e ingeniosa) con lo que queda en el frigorífico. Aunque sólo queden manzanas, cebollas, queso y umeboshi (ciruelas encurtidas), no te quejas. Te las apañas con lo que tienes. Y dasgracias por tener algo que llevarte a la boca. Llegar a pensar así es una de las pocas ventajas que tiene la edad."

Murakami, Capote y Auster...cada uno tiene sus motivos por los que escribir, los tres necesarios, los tres únicos.

ellos dominan la galaxia:

2010-04-06T01:16:00.000-07:00

El sello de música Domino, que en su día ya reeditó los primeros discos de The Magnetic Fields, acaba de hacer lo mismo con toda la discográfica de Galaxie 500. A los tres discos oficiales “Today”, “On Fire” y “This Is Our Music” se le suma un disco extra a cada uno, un “rarezas”, un “Peel Sessions” y un directo. El grupo ocupó un gran lugar en los últimos años de la década de los ochenta y aún hoy suena brillante, quizá de ahí la necesidad de una reedición de sus discos. El sello Domino siempre tiene buen ojo para saber qué reeditar y cómo hacerlo. Buenas notas interiores, fotos y un precio bastante bueno. Me alegra mucho ver que aún se puede funcionar haciendo las cosas por amor al arte. No intento hacer aquí apología del grupo, quien quiera que los escuche, seguro que a los amantes de la Velvet Underground les va a gustar mucho, lo que quiero destacar es el hecho de reeditar algo que no tiene en el mercado una repercursión importante. En los tiempo que vivimos es muy raro que una discográfica funcione así, y menos una discográfica, tal y como están funcionando las cosas de la industria musical. Domino Records no se limita a estas reediciones sino que a la mayoría de los grupos que tiene en nómina les permite bastantes cosas, por ejemplo, a los Animal Collective les saca sus singles en vinilo y con descarga digital gratuita, incluso antes de llegar a ser el grupo que es hoy en día. A los Dirty Projectors les hizo una edición en cassette de su Bitte Orca, a Bonnie 'Prince' Billy le publica un disco cada seis meses y con ediciones muy cuidadas (su disco 'Lie Down In The Light' es entero azul, hasta la caja) ah, por no hablar de la estupenda caja con las reedicion de la obra de Robert Wyatt o del mítico disco de Young Marble Giants... total, que espero que se animen a seguir sus pasos esos que tanto se quejan de la piratería y las descargas ilegales. Está claro que cuando uno hace las cosas con sentimiento antes que con la razón, al final acaba ganando. Estoy seguro que cuando se plantearon reeditar los discos de Galaxie 500 fue porque alguien quería que la música del grupo no se perdiera en la amalgama de grupos que hay hoy. El simple hecho de intentarlo merece mi respeto y ánimo. Ellos dominan.

déjame vivir con alegría:

2010-04-04T14:55:00.000-07:00

Sin duda, la meta en la vida es perseguir la felicidad. El grupo Remamare lo sabe bien y por eso le hacen un guiño a Vainica Doble:

kind of murakami

2010-03-29T03:16:00.000-07:00

Lo cierto es que más que descubir lo redescubrí. Hace unos años estaba leyendo la novela de Murakami "Tokio Blues" cuando me llamó la atención que el protagonista (Toru Watanabe) continuamente se ponía el disco de Miles Davis "Kind Of Blue". La novela me llegó muy hondo y, por supuesto, nada más terminar de leerla me fui a la tienda de discos a comprar una copia del disco de Miles, que aún no tenía. Recuerdo llegar a casa empapado por causa de la lluvia, coloqué el cedé en el reproductor, abrí una cerveza y me lié un cigarro. Comenzó a sonar "So What" y ocurrió algo un tanto 'mágico', aunque yo no creo mucho en las cosas sobrenaturales y mierdas de esas. Mientras sonaba la canción, empecé a tararear nota a nota "So What". Es evidente que en alguna otra ocasión ya la había oído, no encuentro otro motivo que explique cómo es posible que mi tarareo coincidiera nota a nota a lo largo de los 9.22 minutos de la obra. Entonces pensé que igual fui Toru Watanabe y que Murakami se inspiró en mi hace años para crear a su personaje, o que fui la sustancia que hizo que Miles Davis soplara por su trompeta de determinada forma ese día durante la grabación de "Kind Of Blue", o quizá los dos juntos hayan formado un yo y no lo sabia. Total, que no sé si yo descubrí "Kind Of Blue" o fue al revés.

remamare debut ¿te acuerdas? 2º parte:

2010-03-24T14:31:00.000-07:00

Ahora toca mi turno:

Pronto otras canciones del debut de remamare.

remamare debut ¿te acuerdas?

2010-03-23T14:02:00.000-07:00

Os dejo con el la última canción del debut de "remamare", pronto colgaré las demás. El grupo se encuentra en Standby, una chispa de energía y quizá salga otro concierto. Todo puede ocurrir.

Se lo dedico a Manu claro.

La versión original de Stephin Merrit la podéis escuchar aquí: Stephin Merritt – Ukulele Me!

¿meat is murder?

2010-03-16T00:08:00.000-07:00

Siempre he estado de acuerdo con la letra de esta canción de The Smiths. Pero hay veces que sin pensarlo un segundo le das la vuelta a la tortilla y lo que antes era una afirmación se convierte en pregunta y las respuestas son de todo tipo.

Vamos, que todo este rollo es para decir que Re se vuelve al canibalismo, sin ningún motivo aparente, es decir, que los hay pero que aún no los conozco. Bueno ¿quién me guía por el nuevo mundo cárnico que se abre frente a mí?

El buitre no come alpiste.

oh my cat:

2010-03-05T23:54:00.001-08:00

Joanna Newsom tiene una voz que me hipnotiza, como Björk, Antony o Miguel Poveda...bueno, la de Björk está por encima de todas. Pero la voz felina de Newsom te permite escuchar temas de once minutos sin nungún problema.

La californiana acaba de publicar Have One On Me, un disco triple con seis canciones cada uno. En este tercer disco reúne lo mejor de su primer disco y parte de su obra maestra "Ys". No sabría decantarme por una canción de este Have One On Me, supongo que poco a poco, tras varias escuchas, se irán acoplando a mi vida casi sin darme cuenta, como esas cosas y personas que nos rodean y que siempre estarán ahí. Sus canciones son orgánicas, respiran vida y hacen compañía, (no sé explicarlo de otra manera).

Vamos, que si os apetece alejaros un rato del mundanal ruido y abrir un poco los oídos a nuevas músicas, elegid a Joanna.

libro del desasosiego:

2010-02-25T14:10:00.000-08:00

Acabo de empezar a leerlo, pero ya me he encontrado con cosas tan excepcionales como esta:

"Saber que será mala la obra que no se ha de hacer nunca. Peor, no obstante, siempre será la que nunca se haga. La que se haga, al menos, queda hecha. Será pobre, pero existe, como la planta raquítica en el único jarrón de mi vecina tullida. Esa planta es su alegría, y a veces también la mía. Lo que escribo y reconozco que es malo, puede también ofrecer unos momentos de distracción peor a algún que otro espíritu afligido o triste. Eso me basta, o no me basta, pero de algún modo es útil, y así es toda la vida (...) En nada me pesa o en mí dura el escrúpulo de la hora presente. Tengo hambre de la extensión del tiempo, y quiero ser yo sin condiciones".

De piedra me he quedado. De repente he visto escrito algo que muchas veces he pensado y no tenía palabras para decirlo. Ahora estoy más tranquilo, Pessoa las tiene.

mark rothko:

2010-02-11T10:55:00.001-08:00

Para mi, la función del arte: crear nuevos horizontes. Rothko lo hacía estupendamente y nos dio unos cuantos, arriba uno de los que más me gustan.

ataque masivo:

2010-02-09T10:38:00.000-08:00

Massive Attack acaban de publicar hoy su quinto disco. La verdad es que la banda de Bristol no publica mucho. Tienen cinco discos desde 1991. Lo bueno es que cuando se ponen se ponen y sacan maravillas como Heligoland, su nueva obra maestra. Si este grupo me encanta es porque se fijan más es la textura de las canciones, en la ambientación. Hay mucha información por Internet ya publicada sobre el grupo y este nuevo disco, así que me limitaré a dejaros un enlace de Spotify con cinco canciones (una por disco) que, sin ser las más famosas del grupo, considero que hay que conocer. Unfinished Sympathy, Teardrop, Karmacoma...son únicas, pero el grupo también tiene joyas que no son tan conocidas:

massive attack

Ruego: por dios, que sea verdad eso que leí sobre que Burial tiene todas las bases de Heligoland para hacer su retextura del disco.

re compila:

2010-01-19T02:42:00.000-08:00

Últimamente entre los discos que más escucho se encuentran una serie de recopilatorios, no sobre lo mejor del año, ni de números uno, sino sobre temáticas variadas. A continuación os dejo información sobre cuatro que más me gustan:

1.Take Me To The River

Lo mejor del Soul del Sur. Voces espectaculares.

Más información aquí.

2. Can You Dig It?

Canciones sacadas de las películas de acción protagonizadas por negros/as.

Más información aquí.

3. Achilifunk

Primeros mestizajes españoles muy valorados en el extranjero y aquí casi desconocidos.

4.The Very Best Of Éthiopiques

Recopilatorio de recopilatorios. Lo mejor de los músicos etíopes de las décadas de los sesenta y setenta. Es el que más cosas me ha descubierto y el que más me gusta. Gracias a este disco ahora es conocido por todo el globo Mulatu Astatqé.

Cuatro recopilatorios para rebuscar en joyas perdidas y abrir nuevas vías a otras músicas. Inagotables.

la cinta blanca:

2010-01-17T02:13:00.001-08:00

Hay tantos momentos increíbles en la última película de Haneke "La Cinta Blanca" que resulta imposible enumerarlos uno a uno. Haneke ha conseguido explicar, con esta película, problemas de nuestra sociedad desde la raíz sin ninguna máscara protectora para endulzar la píldora. Una película que consigue hablar de temas como la religión, el matrimonio, la violencia (y sus consecuencias), la envidia...y un largo etc. y salir airosa.

Uno de los diálogos que más me gustan es el que mantiene Martin (el chico de la foto) con su maestro. El chico está andando por la barandilla de un puente y el profesor corre a regañarle por el peligro de su acción. Al preguntarle el maestro por el motivo de su atrevimiento el chico le responde:"Le estaba dando a Dios la oportunidad de castigarme, pero no lo ha hecho".

Bien, pues con cosas así durante toda la película. Vaya, que esto es lo que yo llamo un tattoofilm, una peli que se te pega a la piel. De matrícula.

Haneke ya está entre los grandes directores actuales. Películas como La Pianista, Caché o Funny Games ya forman parte de la historia del cine y ahora, con La Cinta Blanca suma otra más. Un director sin pelos en la lengua, con un lenguaje propio y con una capacidad para hacer películas sinceras, aunque abrasen.

my name is george sprott:

2010-01-10T13:18:00.000-08:00

Hola, me llamo George Sprott. Nací en 1894 y un infarto me mató el 9 de octubre de 1975 a las 21h. El dibujante Beth me ha dado de nuevo la vida y ha plasmado toda ella en su comic. Ha rebuscado en mi biografía, ha sacado información sobre mi vida por medio de gente que me conoció, de mujeres a las que amé, de personas que abandoné y de lugares que visité. Ya sé que no soy nadie especial, soy un tipo normal que vivió una época. Un hombre del que ya nadie se acuerda, pero precisamente por ese motivo mi vida tiene más sentido para tí, por eso debes leer el trabajo de Beth, para entender que en el fondo, todos vivimos la misma vida.

Algunos pensamientos de George Sprott en primera persona:

"Cuando tenía tu edad nunca pensé en ello...pero un día miré a mi alrededor y vi que había 'nuevos' jóvenes por todas partes y que yo no era uno de ellos. Cuando eso pasa todo se acelera...un día tienes treinta años y al siguiente te miras al espejo y un viejo te devuelve la mirada".

"La gente dice que el amor es el sentimiento más profundo, pero no es verdad. La soledad es la emoción humana más intensa. Nada hace la vida tan vívida. Si quieren vivir la vida les recomiendo la soledad aguda".

"Cuando llegas a mi edad, ves todos los cabos sueltos que han quedado en tu vida. No tiene sentido preocuparse por ello, ya no vas a poder atarlos. Debes aprender a aceptar lo que has hecho con tu vida".

"...les deseo salud y alegría y que el sol nunca derrita su iglú".

Este tipo es mi creador:

cosas que los nietos deberían saber:

2009-12-27T14:43:00.000-08:00

El cantante de Eels conocido como Mr.E o E a secas ha publicado su libro de memorias llamado como una de sus canciones Cosas Que Los Nietos Deberían Saber. En una de las páginas Mr. E se pregunta:

"¿Qué clase de ego hace falta para escribir un libro sobre mi vida y pensar que le puede interesar a alguien? ¡Uno enorme! Pero no tan grande para pensar que fui creado a imagen y semejanza de Dios. A no ser que Dios sea un ectomorfo peludo y de hombros caídos (...) Gracias a la educación que recibí, ridícula, trágica a veces y siempre inestable, me fue concedido un don, el de una inseguridad abrumadora (...) he encontrado una manera de hacerme frente a mí mismo y a mi familia tratándolo todo y a todos como un proyecto artístico para disfrute de todos. ¡Disfrutad!¡De nada!"

En este viaje por la vida de E encontramos las diversas muertes de sus familiares más cercanos, su "extraña" amistad con Tom Waits, sus motivos para no querer ser amigo de Elliot Smith, su atracción por chicas un tanto locas, su censura impuesta por George W. Bush, alguna reyerta con algún famosillo y sobre todo esperanza. Rodrigo Fresán en el prólogo de la edición española define el libro como "el mejor libro de autoayuda que no intenta ayudar a nadie pero que lo consigue casi sin proponérselo" y estoy absolutamente de acuerdo con él.

Espero que Mr. E viva mucho tiempo para poder disfrutar dentro de poco con una segunda parte de estas memorias, por lo pronto disfrutemos de un gran hombre que ha encontrado una forma de renacer por medio de la música, que se despierta cada mañana sabiendo que despertar ya tiene un valor supremo.

"No salgo mucho de casa, no me gusta estar rodeado de gente, me pone nervioso, me hace sentir raro, no me gusta ir a espectáculos tampoco, es mejor que me quede en casa, hay quien piensa que eso significa que odio a la gente, pero no es del todo cierto, hago algunas estupideces(...)Para acabar me gustaría decir que soy un hombre agradecido, he intentado sacar el máximo provecho de cada situación y disfrutar de lo que tengo..." (Things The Grandchildren Should Know)

como perros:

2009-12-26T02:07:00.000-08:00

Muchos de los libros que he leído con temática erótica, con el tiempo los he olvidado casi por completo. Se convierten en libros que cuando te preguntan si los has leído dices que sí porque recuerdas alguna escena en concreto pero que no sabes de qué iban, de qué trataban. Únicamente se me han quedado en la cabeza los libros de Houellebecq, Las Edades de Lulú de Almudena Grandes, Pura Vida de Mendiluce y un par de libros de Álvaro Pombo y de José Luís Sampedro, a demás de algunos poemas de temática erótica de Whitman o Cernuda, el resto de libros eróticos que he leído han pasado relativamente al olvido en un 85%.

Con La Isla de los Perros Daniel Davies ha vuelto a devolverme la esperanza en esta clase de libros. Es cierto que la obra bebe directamente de Houellebecq (el protagonista principal en la ficción está leyendo Ampliación del Campo de Batalla del francés) pero lo hace a su propia manera. La Isla de los Perros es un libro erótico, que no pornográfico y cuida mucho no caer en los tópicos. El sexo que aparece tiene olor y zonas flácidas. El lenguaje que utiliza no es de película porno americana, ya sabéis: Oh Suck My Dick Baby...ni nada por el estilo. Aquí los personajes están muy bien desarrollados y tienen vidas "normales". Davies hace un detenido inventario sobre los usos y las formas que se utilizan en las zonas de cancaneo, lo que se debe hacer, lo que significa cada cosa, lo que no se debe proponer... Pero lo interesante del libro es que Jeremy vive en el mundo real, con sus dudas y su trabajo y sus obsesiones y sus manías y sus rayadas mentales. Jeremy es un hombre que decide dar un giro de 360º para intentar hacer las cosas que le hacen no ser infeliz, así de duro, así de simple.

bajo el signo de marte:

2009-12-20T11:59:00.000-08:00

Hace ya unas semanas que quería comentar un poco la sensación que produce leer un libro como "Bajo el Signo de Marte" de Fritz Zorn. En la ficha del enlace podéis el tema del libro. Básicamente, tras pensar en la lectura que hice del libro hace unos días, he llegado a la conclusión que podíamos añadirle al título del libro un subtitulo que diga algo así: "cómo ser infeliz y morir en el intento". El protagonista padece un cáncer y desde ese mismo momento despotrica sobre sus padres y la educación que éstos le dieron, más adelante critica al mundo burgués donde le a tocado vivir y justo antes de morir se da cuenta que en verdad toda la culpa la tiene él, porque es él y no otro el que podía cambiarlo todo.

Lo que más valoro del texto de Zorn es lo valiente que ha sido al final de su vida y lo que más siento es que sea en el final, cuando se da cuenta de todo, cuando cae en la cuenta que era él quien tenía las riendas de su vida. Este libro te pone las pilas, te hace valorar las cosas que tienes y te da una perspectiva nueva (la misma sensación que produce ver un capitulo bueno de Six Feet Under).

Un libro sobre la vida de un cobarde sólo apto para valientes.

fuck buttons---------surf solar:

2009-11-26T08:36:00.000-08:00

Aquí os dejo con una canción perfecta, pura poesía, todo parece dispersarse, pero sin embargo va hacia un mismo sitio, un lugar que a mí me pone los pelos de punta, disfrutadla:

run run run de murcia a jamaica:

2009-11-13T09:54:00.000-08:00

A lo largo de toda esta semana, de una manera u otra, han estado presentes en mi pensamiento Lidia Damunt y Usain Bolt. Son dos figuras (y genios) que demuestran todo lo bueno que puede hacer el ser humano. La primera con una pandereta y una guitarra te dibuja con su voz un mundo extraño en el que reconocerse y no sentirse tan solo/a. El segundo te demuestra la capacidad de superarse, no únicamente uno mismo, sino el ser humano. Resumiendo, que son dos personas que quería que aparecieran en este blog porque en cierto modo son un ideal a seguir. Lo curioso del asunto es que sin buscarlo algo los ha unido a los dos, a ambos les gusta correr. Los 200m. que Usain recorre en 19' 19'' Lidia los recorre con la guitarra y su voz, pero los dos llegan al mismo sitio. Lo importante no es cómo lo hagas, sino hacerlo.

LIDIA DAMUNT- ECHO A CORRER

Lidia Damunt | Vídeo MySpace

reciclaje con gusto:

2009-10-13T12:47:00.000-07:00

supercrepus again:

2009-10-09T01:01:00.000-07:00

El año pasado, el uno de noviembre un tal Joe Crepúsculo puso en su página web http://crepus.com/ a descargar su segundo disco Supercrepus. Si el primero, Escuela de Zebras me enamoró el segundo me volvió loco, a mí y a muchos medios musicales que lo consideraron el mejor disco nacional del 2008. Joe Crepúsculo ha vuelto con un disco nuevo llamado Chill Out que demuestra que lo suyo no ha sido una casualidad. Es un disco sucio, oscuro, agobiante en algunas canciones como El Cráneo o Toda esta energía, danzarín en Diririrí dirarará o Ritmo Mágico y enamoradizo en las canciones que más me gustan: Una Paloma Atraviesa el Fuego, Todo lo Bello es Gratis y la mejor: Siento que Muero. El disco se puede oír en: http://www.myspace.com/joecrepusculo

Un artista que hace música española con estilo propio, como han sabido hacer Kiko Veneno, Albert Pla o Pata Negra.

"Una flor ha crecido sin sol dentro de una botella y te atrapa un terror absoluto y te lleva con ella..." (El Cráneo)

let's change the world with music:

2009-10-08T00:54:00.000-07:00

De piedra me he quedado cuando he leído una crítica de un "nuevo" album de Prefab Sprout. El cabecilla del grupo Paddy McAloon ha sacado a la luz un disco que tenía guardado desde hace ya unos años. El grupo siempre ha espaciado mucho el tiempo de un disco a otro y han sido bastante ignorados a la hora de querer publicar un trabajo. Ahora que le han dado la oportunidad de sacar un disco nuevo ha demostrado que lo que este señor tiene guardado en el cajón de su casa son canciones realmente increíbles. ¡Con la de discos que se publican y que Paddy tenga que luchar para que lo editen! Increíble.

Os dejo en este video hecho por un fan una de las canciones que más me gustan del disco, Music Is A Princess.

Aviso, Let's Change The World With Music es sólo para gente que cree firmemente que el mundo se puede cambiar con música...yo lo creo.

the xx:

2009-10-07T00:49:00.001-07:00

Quizá el nombre de este grupo nuevo sea XX porque no necesita explicar nada ante canciones como Basic Space, un disco que forma parte ya de mis preferidos, un debut increíble. Cuando aparecen discos como este se quedan en evidencia muchos otros.

madonnareyna:

2009-09-18T11:24:00.000-07:00

Aún no lo entiendo. No sé si es por la gente que la asesora o se le ocurre a ella misma en el

gimnasio, pero lo ha vuelto ha hacer. Madonna sale de nuevo a la escena pop y lo revoluciona todo

incluso cuando lo que promociona es un grandes éxitos. Una de las canciones inéditas del disco es

Celebration, así que ha hecho dos videos, uno en el que sale ella y sus bailarines moviéndose que da

gusto verlos y otro que ha hecho con los fans. Madonna sabe (o los que la asesoran) que todos los fans

de ella, o la gran mayoría quieren ser como ella, por eso les ha dado la oportunidad de salir en el video

haciendo lo que quieran. Hasta su propia hija hace sus primeros pinitos, seguro que también quiere ser

como mamá (no me extraña). Ah, y como es así de chula la canción del video es un remix, no la que

aparece en el nuevo álbum. Sí Madonna, celebrémoslo. Después de la muerte de Michael el reino se

ha quedado sin rey, pero la reina pisa fuerte.

Philippe Petit "Man On Wire":

2009-09-10T16:44:00.000-07:00

" Para mí es bien sencillo, la vida debería vivirse al límite. Hay que rebelarse, no someterse nunca a las normas, renegar del mérito propio, no repetirse a sí mismo, ver cada día, cada año, cada idea como un verdadero reto y entonces uno logrará vivir la vida en la cuerda floja."

"De niño me gustaba subirme a todas partes. Dejé que los psiquiatras sacaran sus propias conclusiones. Quizá quería escapar a mi tiempo, quizá quería ver el mundo desde una perspectiva diferente y era un explorador nato. ¿Quién sabe y qué más da? Yo era un pequeño escalador y nadie, ni mis padres ni mis profesores ni nadie podía detenerme"

"Si moría, qué muerte más hermosa, morir en el ejercicio de tu pasión."

amanece que no es poco:

2009-09-07T14:23:00.000-07:00

Palabras mayores:

"-Se te está muriendo divinamente, te lo juro . Tenía ganas de que vinieras para poder decírtelo. Puedes estar orgulloso, de verdad. De los años que llevo de médico nunca había visto nadie morirse tan bien como se está muriendo tu padre. ¡Qué irse! ¡Qué apagarse! ¡Con qué parsimonia! Y con qué gradación. Estoy disfrutando...no te lo puedes imaginar.

-¿Y él, sufre?

- A la fuerza, seguro que sí. No ves que se le está yendo la vida."

" -¿Por qué anda en zig zag señor Nge?

- Porque así se tarda más en hacer el recorrido y se piensa mejor a dónde va uno, hijo."

"-De orden del señor alcalde, se hace saber, que estemos todos a las doce en la plaza para hacer flashback.

-Se podían meter el flash el flashback donde yo les dijese.

-Ehhhh que yo soy gallineja y a las doce dicen misa.

(...)

[A las doce el alcalde]: Callarse, callarse, callarse un momento para que se me oiga bien. ¿Os acordais de lo que estábamos haciendo el 24 de agosto de 1947? Pues hala, a hacer lo mismo, a hacer flackback."

es sixto rodriguez:

2009-08-23T11:05:00.000-07:00

Sin dudarlo, es Sixto Rodriguez un artista olvidado durante lustros, pero es reivindicado ahora, más de treinta años después de sacar un pedazo de disco llamado "Cold Fact". Nunca es tarde y me alegra que las canciones que editó, ahora se reproduzcan en distintos formatos, algunos ni imaginados cuando se grabaron estas obras de arte que son cada una de sus canciones. Os dejo una como ejemplo:

m.i.a.t..u.y.a.n.u.e.s.t.r.a.v.u.e.s.t.r.a.d.e.l.q.u.e.q.u.i.e.r.a.

2009-08-23T09:44:00.000-07:00

u.n.a.d.e.m.i.s.c.a.n.c.i.o.n.e.s.f.a.v.o.r.i.t.a.s.y.l.a.d.e.m.u.c.h.o.s.o.t.r.o.s:

áfrica

2009-08-01T07:48:00.000-07:00

Es una suerte que la música africana se vuelva a poner de moda. Los últimos discos que he escuchado y que me han gustado mucho han tomado prestados ritmos típicamente africanos, es el caso de "Volta" de Björk; "Merriweather Post Pavilion" de Animal Collective o los debut homónimos de Vampire Weekend y The Good The Bad & The Queen, entre otros. Pero lo interesante de verdad es que muchos de los artistas de África han visto publicados sus discos y las discográficas, aprovechando el tirón, les han hecho más promoción de lo normal. Esto es bastante bueno, teniendo en cuenta que mucho de los artistas africanos tienen una calidad musical tremenda, sobre todo por sus estupendas voces. Os dejo aquí unos cuantos ejemplos de discos que últimamente me han movido a llevar mis oídos a África. Animaros en la aventura.

1. Rokia Traore "Tchamantche" Una africana cantando blues a su manera. Hiela la sangre y apacigua los malos sentimientos. Es lo único que se me ocurre decir para expresar semejante voz.

2. Oumou Sangare "Seya" Sin lugar a duda es una de las mejores voces que femeninas que he escuchado. Sus letras son bastante reivindicativas, su lucha principal: los derechos de las mujeres. Para hablar de eso en África hay que ser muy valiente. Ánimo Oumou.

3. Toumani Diabaté "The Mandé Variations" Es el rey de la Kora. Ha tocado dicho instrumento en muchos discos de música africana. Este es su segundo disco completamente en solitario. Es uno de los que más me gusta. Últimamente a colaborado con Björk, Salif Keita o Damon Albarn. Fue uno de los protagonistas de las dos partes del grupo Shongai. Es un maestro y oírlo tocar es como ver a alguien con el poder de traducir por medio de un instrumento toda la belleza y el horror de la vida. Una experiencia.

4. Tony Allen "Secret Agen" Baterista de 70 años que ha tocado, a parte de en sus numerosos discos, con muchos de los principales artistas africanos. Destacan sus discos junto a Ali Farka Touré. Juntos son los creadores de lo que se llama hoy Afrobeat, algo así como la música africana mezclada con jazz, aunque esta definición se queda muy corta. Fue miembro del grupo The Good The Bad & The Queen y aparece citado en la canción "Music Is My Radar" de Blur (http://www.youtube.com/watch?v=mU1TakhSwv0). Un músico que ansío disfrutar en directo.

5. Salif Keita "Moffou" Es la mejor voz africana que conozco y tiene unos cuantos discos también, al igual que Tony Allen. Su disco más conocido es "Soro" pero entre los que conozco de él, me quedo con "Moffou" porque contiene la que por ahora es la canción africana que más me gusta, "Yamore" http://www.youtube.com/watch?v=QFTw0c9ew3k que canta a duo con Cesaria Evora.

Espero que os haya gustado y que os anime, si no lo habéis hecho ya, a saborear nuevos sonidos.

la calle 13 en directo

2009-08-01T07:41:00.000-07:00

Ya en otra ocasión dije lo mucho que están aportando este grupo a la escena musical: http://reginorey.blogspot.com/2008/10/en-la-calle-13.html

Ahora también le sumo su capacidad para hacer mover el esqueleto en su directo. Calle 13 dieron un concierto tremendo en La Mar De Músicas 2009, bailar y pasarlo bien fue el objetivo y lo consiguieron. El colofón llego cuando La Mala María se subió al escenario a cantar una de las canciones donde hace un dueto con el grupo. Acercaos a ellos, sin prejuicios y con la mente abierta, lo agradecereis.

miedo miedo me das miedo:

2009-07-13T04:25:00.000-07:00

A falta de leer veinte páginas para terminar Nocturna, certifico que sí, que Guillermo lo ha vuelto a conseguir, ha vuelto a crear un mundo fantástico, en este caso terrorífico, y da miedo de verdad. En los tiempos que vivimos, con el H1N1 por ahí suelto y la brutalidad de un mundo que se cree que va hacia adelante cuando se está comprobando poco a poco que no es así, es apetecible leer algo que tiene que ver con nosotros. Sí, el libro va de vampiros, y no es necesario que vaya de nada más, pero también podríamos centrarnos en los capítulos centrados en la brutalidad humana o en las relaciones de los personajes. En definitiva, un libro bien escrito por Chuck Hogan y creado por Guillermo del Toro, que provoca alguna que otra noche de insomnio o miedo a la oscuridad. Ha prometido dos libros más...esperaré impaciente para poder leer los libros que completan esta trilogía de la oscuridad de la que desde ya soy fan.

michaeljacksonrey

2009-06-26T00:10:00.000-07:00

Muchas gracias Michael por:

ABC, Don't Stop 'Til You Get Enough, Rock With You, Off The Wall, Wanna Be Startin' Somethin', Thriller, Beat It, Billie Jean, Human Nature, Bad, The Way You Make Me Feel, Liberian Girl, Man In The Mirror, I Just Can't Stop Loving You, Dirty Diana, Smooth Criminal, Jam, In The Closet, Why You Wanna Trip On Me, Remember The Time, Heal The World, Black Or White, Who Is It, Give In To Me, Dangerous, Heartbreaker, You Rock My World, Butterflies, 2000 Watts, Whatever Happens, Scream, They Don´t Care About Us, Stranger In Moscow, You Are Not Alone, I Want You Back, The Love You Save, Blame It On The Boogie...

Has sido muy grande en la música y conseguiste hacer este mundo mucho mejor. De las cosas malas que se han publicado sobre tí, la mitad de ellas no me las creo y la otra mitad es mentira. Lo que es real es que tu legado musical me seguirá haciendo disfrutar y ver todo esto que me rodea con otros ojos. Muchas gracias, descansa en paz.

a veces oigo voces:

2009-06-15T00:35:00.001-07:00

Hay voces que me gustan porque tienen un poder calmante: Caetano Veloso, Devendra Banhart, Luz Casal. Otras me gustan porque tienen mucha fuerza: Bowie, Win Butler (Arcade Fire), P.J. Harvey. Otras son realmente únicas: Antony, Björk, Beth Gibbons, Thom Yorke. Existen las voces de los maestros: Morente (padre e hija), Camarón, Leonard Cohen...

Y hay otras que me gustan porque son potentes, porque salen del alma y porque los dueños de esas voces han sabido domarlas de manera muy especial. Miguel Poveda forma parte de este último grupo, un jovencillo que filtra por su voz su propia vida. Oir su voz es...mejor escuchadla.

no hace falta decir nada:

2009-05-31T12:53:00.000-07:00

"Vals con Bashir" me ha dejado sin palabras, nunca mejor dicho. Siempre me ha encantado escribir y leer, el poder de la palabra me fascina, con ella podemos crear mundos, modificarlos, crear personajes insólitos...en definitiva, crear una realidad paralela, pero realidad al fin y al cabo. Pero no únicamente la palabra tiene este poder, las artes plásticas, la pintura, la fotografía...también tienen este "poder". Hacía tiempo que las imágenes no me impactaban tanto. En el cómic Vals con Bashir las palabras están por estar, no son necesarias, las escenas son desgarradoras y te dejan en un estado de perplejidad aplastante. Lo que me sorprende es que un cómic que trate el tema de la guerra logre ser en verdad todo un tratado de la capacidad del ser humano para crear. El personaje principal de esta historia podría ser un ejemplo perfecto para ser conscientes que todos buscamos lo mismo, una vía de escape. Crear es una de ellas. Sacad a pasear vuestros ojos por estas páginas, las imágenes os impactarán.

r3gin0

2009-05-22T15:24:00.000-07:00

The greatest

Once I wanted to be the greatest
No wind or waterfall could stall me
And then came the rush of the flood
Stars at night turned deep to dust

Melt me down
Into big black armour
Leave no trace
Of grace
Just in your honor
Lower me down
To culprit south
Make ‘em wash
A space in town
For the lead and the dregs of my bed
I’ve been sleeping
Lower me down
Pin me in
Secure the grounds
For the later parade

Once I wanted to be the greatest
Two fists of solid rock
With brains that could explain
Any feeling

Lower me down
Pin me in
Secure the grounds
For the lead and the dregs of my bed
I’ve been sleeping
For the later parade

Once I wanted to be the greatest
No wind or waterfall could stall me
And then came the rush of the flood
Stars of night turned deep to dust.

(cat power)

Hubo un tiempo en que yo quería ser la mejor.
No había viento ni cascadas que pudieran detenerme.
Pero entonces llegaban las riadas.
Las estrellas, por la noche, se convierten en polvo.

Y me fundo
en un gran armadura negra.
Sin rastro alguno
de gracia,
tan sólo, en tu honor,
me voy
hacia el sur, culpable de mi existencia.
Obligándoles a dejar
un hueco en la ciudad
para todo lo bueno y lo malo que cabe en mi cama.
He estado durmiendo.
Bajarme de las nubes.
Sujetarme.
Asegurarlo todo,
para el desfile final.

Hubo un tiempo en que quería ser la mejor.
Dos duros puños de sólida roca
con cerebro suficiente para explicar
cualquier sentimiento.

Sujetarme.
Asegurarlo todo,
para el desfile final.
Para lo bueno y lo malo que cabe en mi cama.
He estado durmiendo
hasta el desfile final.

Hubo un tiempo en que yo quería ser la mejor.
No había viento ni cascadas que pudieran detenerme.
Pero entonces llegaban las riadas.
Las estrellas, por la noche, se convierten en polvo.

navega vega por las olas del océano de sol

2009-05-13T04:01:00.000-07:00

Esto no es más que otro pequeño homenaje para Antonio Vega. Siempre es una pena que alguien se muera, más cuando sabes que esa persona era capaz de provocar(te) sentimientos. Antonio tiene una discografía muy amplia, tanto con Nacha Pop como en solitario, no todo lo que ha sacado me ha parecido bueno, incluso él mismo se autocriticaba, solía decir que ser un adicto a las drogas y componer era algo un tanto complicado, a pesar que la mayoría de artistas suelen pensar lo contrario. Como su persona es lo que menos importa hablaré de sus discos, concretamente de dos de ellos, los cuales considero lo mejor que tiene. Ya sé que tiene muchas canciones preciosas que no están en estos discos, pero es una cuestión personal la causa por la que los valoro, son: Océano De Sol y Anatomía De Una Ola. En el primero encontramos canciones como “Elixir de juventud”, “Palabras”, “Estoy hablando de ellos” la regrabación de “El sitio de mi recreo” y la canción "Océano de sol" que en mi opinión es su gran obra maestra. El segundo tiene joyas como “Mi hogar en cualquier sitio”, “Como la lluvia al sol” y “Anatomía de una ola”. Otras canciones de obligada escucha son:

“Desordenada habitación”; “Lucha de gigantes”; “A trabajos forzados”; “Una décima de segundo”; “La última montaña”...uy, la verdad es que me pongo a recordar canciones y no pararía. En fin, que mejor olvidad todo lo que he escrito y escucheis los discos de Antonio, porque sus canciones marcan e incluso su manera de interpretar, sino escuchad también tres versiones que tiene que superan a las originales. Un maestro.

Curro el Palmo de Serrat
Me quedo contigo de Los Chichos
Pena penita pena.

Quedescanseenpazensuocéanodesol.

Os dejo con la letra y el enlace del video rodado por Julio Medem de la canción Océano de Sol. La primera vez me impactó mucho la letra, ahora forma parte de mí.

Océano de Sol

Océano de sol, por ti alcé la voz.
Sin " dónde " ni con " quién ", sin " luego " ni "también ".
Buceo en la razón, estrella de carbón.
Dejé en la orilla un hola y un adiós.
Quiero tener tu edad: madura juventud.
Hoy cerca del hogar, ayer a un año-luz.
Era un planeta azul, éranse Norte y Sur.
Tan cierto, tan veloz como el azar.

PUEDO RECORDAR SUEÑOS DE UN MILLÓN DE AÑOS ATRÁS.
SOY GUARDIÁN DEL FUEGO ORIGINAL, NO ME OLVIDO DE QUE SOY ANIMAL.
HISTORIA UNIVERSAL, DIME CÓMO ERA EL MUNDO AL EMPEZAR.
YO PARTÍ HACE MUCHO TIEMPO YA, SOY EL FRUTO DE LA RELATIVIDAD

Océano de Sol, me entrego a tu fulgor.
Profunda creación, nadé sin condición.
Desde el vacío pude ver mejor

PUEDO RECORDAR SUEÑOS DE UN MILLÓN DE AÑOS ATRÁS.
SOY GUARDIÁN DEL FUEGO ORIGINAL, NO ME OLVIDO DE QUE SOY ANIMAL.
HISTORIA UNIVERSAL, DIME CÓMO ERA EL MUNDO AL EMPEZAR.
YO PARTÍ BUSCANDO VECINDAD, LA PACIENCIA FUE MI GRAN RIVAL.

http://www.youtube.com/watch?v=iClb6piP3pA

The Pains of Being Pure at Heart

2009-04-30T16:23:00.000-07:00

O cómo hacer que lo viejo suene nuevo. Este grupo de debut es estupendo aunque admito que no tienen nada especial, quizá sea esa su fuerza. Han sabido hacer de lo aparentemente rutinario un ambiente de canciones inolvidables que marcan a quien lo escucha...y eso es lo que cuenta, al fin y al cabo.

¡qué día más bueno! ¡Cómo pica el sol! ¿No es un poco raro, para el mes que estamos, ya tanto calor?

2009-04-17T04:25:00.001-07:00

Ahora que aparece el calorcillo y los días son más luminosos pongo en repeat cinco discos españoles (uno por década) que siempre que se acerca el verano me apetece escuchar hasta la saciedad. Animaros y escuchadlos, no tienen desperdicio.

1. Veneno (1977)

Escuchadlo con un porrillo en la playa o después de una siesta playera

2. Songhai (1988)

Escuchadlo mientras andais sin rumbo fijo

3. Kiko Veneno Échate Un Cantecito (1992)

Imprescindible como disco en el coche

4. El Guincho Alegranza (2008)

Para salir de marcha y bailar con pantalones cortos y camiseta de tirantes

5. Extraperlo Desayuno Continental (de hace unos meses)

escuchadlo con un mojito por la tarde delante de la playa.

Ya sabeis...repeat repeat repeat

los pedazos rotos del espejo interior

2009-04-09T12:15:00.000-07:00

Ya he oído el gran recopilatorio de Calamaro (6 cedés y 2 deuvedés) "Obras Incompletas". Resumiendo un poco lo que encontramos es lo siguiente:
En los dos primeros cedés encontramos canciones bastantes conocidas del argentino, aunque lo que más destaca es que se ha atrevido poner dos de las canciones menos comerciales que tiene juntitas, estas son "Con Abuelo" y "No Tan Buenos Aires", la primera de ellas mi favorita de todas las que tiene. En el tercer disco escuchamos canciones ya aparecidas en sus discos pero un poco más rebuscadas, donde "Mi Funeral 11" marca el rumbo de este cedé. En el cuarto cedé (quizá el más interesante) aparecen los tesoros que tenía guardados Andrés, canciones que no aparecieron en "Honestidad Brutal" ni en "Alta Suciedad" y os puedo garantizar que no lo hicieron porque sean malas, sino por otros motivos que el propio cantante explica en el libreto. El quinto disco recoge temas de bandas sonoras y los experimentos más radicales del argentino, para los que lo conoceis bien este disco tiene bastante que ver con sus grabaciones en Camboya Deep. El sexto disco contiene colaboraciones que ha hecho con otros artistas no muy conocidos en España y quizá por eso más interesante, también en este disco hay versiones de los Beatles o la fantástica recreación de "Veneno en la Piel" de Radio Futura.
Como veis, es un verdadero recopilatorio, aunque reconozco que alguna canción me da pena que se haya quedado fuera como "No sé Olvidar" o "Aguas Peligrosas", pero teniendo en cuenta la extensa colección de Calamaro, es normal que suceda algo así, supongo que de ahí lo de "Obras Incompletas".
En los deuvedés encontramos un montón de actuaciones por todo el planeta, son muy chulas y hay de todo, desde directos en el Gran Rex, o en la Sala Caracol de Madrid, hasta actuaciones en playback en programas como Música Sí. De los deuvedés me quedo con el Making Of de Alta Suciedad.
Pero aún hay más...quizá lo mejor: EL LIBRO. La gente de www.zonadeobras.com han hecho una fantástica labor gráfica. El libro que contiene el Box Set lleva todas las letras y comentarios de Andrés y de diferentes músicos. Estas notas le dan un valor añadido a la escucha o rescucha de las canciones. Podemos leer como Calamaro se sorprende que una canción como "Te Quiero Igual" sea tan mal entendida, o que hablando de "Mi Funeral 11" leemos que si Elliot Smith o David Foster Wallace hubieran escuchado la canción estaría el primero tocando la guitarra y el segundo escribiendo cosas bonitas. Sin embargo lo que más me ha gustado es que Andrés considere su canción más completa la de "Con Abuelo", como ya he dicho antes es la que más me gusta de él y no sabría explicar muy bien el motivo. La canción habla de Miguel Abuelo Peralta, uno de los componentes de Los Abuelos de La Nada, el primer grupo de Andrés. Miguel Abuelo fue la persona que confió en él desde el principio. Murió de sida. En la canción hay muchas referencias a sus discos y a su vida personal. Lo mejor cuando Calamaro dice: "Todavía te envidio algunos versos como aquel de "los pedazos rotos del espejo interior".
Muy Bien Empaquetado Reviene El Salmón Cantor.

la honestidad dura dura dura

2009-04-05T13:14:00.000-07:00

Hace justo diez años, en abril de 1999, salía a la venta el disco de Andrés Calamaro "Honestidad Brutal" una honestidad que dura y dura incluso hoy, una década después. Recuerdo cuando compré este disco, fue el mismo día que salió a la venta, lo esperaba con muchas ganas pues "Alta Suciedad", su anterior disco, me había calado muy hondo, lo que no esperaba es que un disco doble con 37 canciones nuevas me iban a gustar aún más. Ninguna canción sobra y, a pesar de la duración, no cansa. Calamaro empezó a cantar de manera diferente en cada canción, como hace Tom Waits, y se dejaba la piel en todas. Hoy he vuelto a escuchar el disco y no ha cambiado nada mi opinión. Hace diez años me gustaban sobre todo tres canciones del disco y, aún hoy son mis preferidas, son: "Con abuelo"; "Son las nueve" y "Mi propia trampa". Tres canciones que hielan la sangre. En el interior del disco aparece una foto de Andrés con un porrillo y una botella de agua y una frase: "la honestidad no es una virtud, es una obligación...continuará". Y vaya si continuó...
un año después publicaba "El Salmón", cinco discos con canciones nuevas. "El Salmón" es mi disco favorito de Calamaro, porque tiene todo lo mejor de "Alta Suciedad" y de "Honestidad Brutal" y es más sucio (muchas canciones están grabadas en un cuatro pistas) y más brutal (los temas son tan sinceros que avergüenza incluso escuchar algunas verdades). Tras "El Salmón" Andrés desapareció del mapa, apareción a los años haciendo versiones (nada mal) y últimamente publica discos más normalitos, comercialmente hablando. Ya no me gusta como antes, sus canciones de ahora son buenas, quizá demasiado, prefiero al Andrés depresivo, con adicciones y sin rumbo...sin embargo él sigue siendo sincero. En una entrevista dijo que entre sufrir y hacer buenas canciones o ser feliz y hacer canciones menos buenas, se quedaba con la segunda opción. Si yo fuera él también haría igual, pero en lo más hondo de mi corazón espero que pronto decaiga y me haga disfrutar. Lo siento Andrés.

El día 7 de este mes se publica "Obras Incompletas",
seis discos y dos deuvedés y un libro que recogen canciones de esta última década y rarezas que nunca publicó, así que intuyo que tendremos esta primavera de nuevo a nuestro Andrés. Ganas tengo.

april

2009-04-01T02:51:00.001-07:00

Hace ya un tiempo largo que tengo sueños que parecen reales y que mi vida se llena de casualidades/causalidades. Un hombre llamado Will Oldham se me aparece en todos lados: cantando en un disco de Björk, en una película, haciendo un cover de un video de KanYe West, haciendo coros en canciones de Baby Dee, diciendo en una entrevista que el disco Is It Desire? de PJ Harvey le da miedo y, quizá la más importante, sacando un nuevo disco bajo el pseudónimo de Bonnie 'prince' Billy llamado "Beware". Hace ya unos años atrás Will Oldham me llama demasido la atención, me fijo en él para encontrar formas de ir por la vida. No es este el momento de empezar a explicaros los motivos de mi admiración, son demasidos y no terminaría facilmente, sólo quiero resartar que es una persona esquiva, que aparece en varios lugares usando nombres diferentes y que tiene el don de saber transformar lo que le ocurre en canciones que provocan estados de ánimo muy diferentes.Le han comparado con el mismísimo Dylan. Me gusta la gente como Will, aunque no sepa muy bien los motivos.

http://www.youtube.com/watch?v=5__UQbZVcMU

Os deseo que este mes de abril que comienza hoy sea de lo más ameno,
no hay nada mejor que empezar este mes con un disco nuevo de PJ Harvey y una canción como esta: http://www.youtube.com/watch?v=FsEcsdlz1rI

Por cierto, prefiero a Will Oldham a Dylan.

ellas

2009-03-12T10:52:00.000-07:00

Hace poco fue el día de la mujer y me puse a pensar en ellas. Me puse a buscar cosas en las que se parecieran, pero no encontré unos rasgos definitorios generales, no creo que existan, por mucho que intenten buscarlos. Creo en el ser humano y me da igual el sexo, sin embargo las admiro más a ellas. Hay mujeres que sólo con sus gestos me pueden hacer temblar las piernas, que sólo con un silencio me pueden decir lo que nadie se ha atrevido a decirme, que sólo con la manera de andar me inspiran. No puedo explicar con palabras lo que no tiene explicación, pero para mí es de lógica: el futuro es de ellas.
También en la música son unas reinas y tenían que tener esta bonita venganza: http://www.fnac.es/dsp/?servlet=extended.HomeExtendedServlet&Code1=3861404760&Code2=1239&prodID=754446

................ellasellasellasellasellasellasellasellasellasellasellasellas..............................

caballos

2009-03-10T12:32:00.000-07:00

Me voy acercando a la treintena y sin poder (ni querer) evitarlo de vez en cuanto analizo lo que llevo de vida. No tengo palabras para expresar tanto, pero al menos por lo pronto se me ocurre esto:

Escuchad esta canción: http://www.youtube.com/watch?v=qBN5aaApg9Q&feature=related

Y ahora esta: http://www.youtube.com/watch?v=ciNACgLrb0A&playnext_from=PL&feature=PlayList&p=63169C42EC8A398A&playnext=1&index=27

Entre la interpretación de una canción y la otra hay treinta años. Como podeis escuchar, treinta años después no es la misma canción. ¿Qué ha aprendido Patti en este tiempo? En fin, que por ahora la única manera que tengo de explicar qué se siente cuando se acercan los treinta es esto: una voz más rasgada, una soltura alucinante, más conocimiento y una cierta sensación de que todo da igual y que es de sabios no tomarse uno demasiado en serio.

Cuando se cumplió el treinta aniversario del disco "Horses" de Patti Smith se celebró editando una edición especial del disco original grabado en 1975 con un directo del mismo disco, con el mismo orden de canciones, grabado en 2005. Sobra decir que recomiendo escuchar esta edición del disco. No sé quién tuvo la idea, pero seguro que también quería explicar esto que quiero hacer yo.

todo es lounge (mi vida es Lynch)

2009-02-19T01:17:00.000-08:00

"Todo el mundo es salvaje de corazón y además raro" (palabras de Lula "Laura Dern" en Corazón Salvaje)
¿Quién................................................... no.......................................................... ha.................................................................................. querido........................................................ alguna.............................................. vez.................................... golpearlostalonesyvolveracasa?

Todo es lounge (mi vida es Lynch) "Letra de la canción de Astrud":

En Biarritz en nuestra lancha,
en London, have you my lounge?
Gente amable y elegante,
música suave, maquillaje.
Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.
Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.

Muertes en la familia,
polvo en las estanterías,
cicatrices de maquillar,
un pasado que ocultar.
Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.
Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.

En el club con los amigos
bailamos, nos reímos.
Un martini, coca-cola da igual,
ponme lo que esté de moda.
De regreso a casa, en el buzón,
facturas y amenazas
junto con una invitación,
inaguran una nueva sala.
Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.
Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.

Todo es lounge, todo es lounge, todo es lounge,
menos mi vida, mi vida es más bien Lynch.

.........................................................................................................................................
.........................................................................................................................................

psoriasis

2009-01-19T02:19:00.001-08:00

La psoriasis es una enfermedad de la piel que consiste en su descamación. Se puede producir en cualquier persona y en diversos lugares. Yo, sin ir más lejos, tengo psoriasis crónica en el cuero cabelludo. Generalmente se notan sus efectos con los cambios de estación o cuando estamos atravesando una época de estrés. Produce picor fuerte, rojeces.. y todas esas cosas que incomodan mucho.

Según la wikipedia: “La causa de la psoriasis es una velocidad anormal alta de mitosis en las células epidérmicas que se pueden relacionar con una sustancia transportada en la sangre, un defecto en el sistema inmune. Se cree que es multifactorial, en individuos con predisposición genética y desencadenada o exacerbada por diversos factores ambientales”.

El grupo Antony and the johnsons ha sacado un disco llamado “The crying light” que conmueve ya en su primera escucha, pero que altera demasiado en las sucesivas. La reacción de mi piel con determinadas canciones hace que se acentúen los efectos de mi psoriasis y tenga que parar el disco para relajarme y decirme “no pasa nada, relájate Regino”. Las canciones “Another World” y “Kiss my name” son las mayores culpables de mi mal, de un mal que no importa, un mal masoquista. Antony sabe que su voz puede hacer bien y hacer mal, y yo sé que a veces el dolor reconforta y hace fuerte, por eso lo escucho sin parar, porque leí que él también sufre de psoriasis crónica en brazos y muslos y el mal compartido es menos duro, es más fácil de llevar. No os lo perdais, recomendado sin receta médica.

Para saber más sobre la psoriasis: http://es.wikipedia.org/wiki/Psoriasis

Para saber más sobre The Crying Light: http://www.antonyandthejohnsons.com/

es ficción:

2009-01-11T01:30:00.000-08:00

Hace unos días vi por segunda vez la película Expiación. No es una obra maestra, pero consiguió (las dos veces) atraparme de principio a fin. El film junta fondo y forma de manera magistral, el qué se cuenta y el cómo se cuenta hacen que la película tenga la sustancia que otras no tienen. Pero quizá lo que más me guste de Expiación no sea el fondo/forma, sino el tema en cuestión. No desvelaré nada para los que aún no la habeis visto, pero todos aquellos que disfrutamos con la ficción, no únicamente como entretenimiento sino como "vehículo complementario", como "cemento tapa huecos" o como "relleno de casillas" (esta última idea es de Umberto Eco) podemos encontrar en la película una buena compañera. Expiación incita a la reflexión sobre el tema ficción/realidad y por ello para mí merece la pena, y el perdón.

supercrepus:

2008-12-24T09:20:00.000-08:00

Con este palíndromo ha titulado Joe Crepúsculo el segundo disco que saca este año. Un disco que se puede resumir en pocas palabras: veinte canciones; una versión del tema "no me acostumbro" de El Último de la Fila, muchos mundos, muchos ritmos, muchas ideas. Me alegra escuchar discos así, con urgencia. Muy recomendables para los que disfrutaron con "Honestidad Brutal" de Calamaro. "Supercrepus" es menos brutal, pero mucho más honesto. La canción "Amar en tiempos de democracia" la mejor del lote para mí.
El disco entero lo podeis bajar desde su página en: http://www.crepus.com/ Disfrutadlo.

"No es fácil de amar en tiempos de democracia, cuando la moral ha perdido toda su eficacia y esplendor social. Déjate llevar, no tengas miedo" (Dónde tú quieras Joe)

Un video: http://es.youtube.com/watch?v=yfU-AA8rsv8

los inútiles:

2008-12-17T12:03:00.000-08:00

A veces me sale mi vena más punk:

"Los inútiles, míralos, haciendo como que hacen cosas, pero no haciendo nada. Se empeñan en contarte historias sobre su vida sin que les preguntes. Míralos, hablan alto, para que les escuches, para que no hables tú, para que los atiendas, para que parezca que lo que dicen es verdad. Los inútiles, con sus apariencias, con sus estúpidas creencias, creyéndose diferentes a los demás. Los inútiles, también conocidos como los estúpidos, que por desgracia la sociedad los aúpa y los aclama, solo porque parecen buenos, cuando no lo son. No saben opinar por sí mismos, por eso caen bien a la mayoría, por eso son admitidos. Si escuchan música no la sienten, si ven películas, no las entienden, si hablan con alguien nunca atienden, si leen algo nunca aprenden. Si te cruzas con ellos, haz como que los escuchas, pero ríete por dentro, nunca van a comprender lo que tú y yo sabemos, nunca van a sentir ese gusanillo de la vida, ese gusto de ser uno mismo, de pensar libremente. Déjalos en su escenario, que les aplaudan quienes quieran, otros moverán los hilos, otros pondremos la banda sonora."

estos animales son la leche:

2008-12-12T17:02:00.000-08:00

Esta es la sorprendente portada del nuevo disco de Animal Collective, si no tenían bastante con sorprendernos con la música que hacen, asoman de nuevo el hocico con esta composición que parece que se mueve, pero que no lo hace, es nuestro cerebro el que lo provoca. Si eran ya los más grandes, ahora son enormes. No me cansaré de repetir lo especiales que son estos chicos (ahora tres, se ha ido uno) y el bien que le están haciendo al panorama musical. Así que lo repito: "estos chicos son especiales y alegran la vida".

revueltos, pero no juntos:

2008-12-02T12:25:00.000-08:00

Nacho Vegas y Christina Rosenvinge han sacado disco "por separado" (entre comillas, ya que cada uno participa en el disco del otro), y me alegro que así sea, no es que el disco que sacaron conjuntamente ("Verano Fatal") estuviera mal, pero comparado con estos se queda en poca cosa. El de ella es lo mejor que ha hecho en mucho tiempo, por variado y por tener la canción más bonita del año "La distancia adecuada" (curiosamente en la única donde colabora Nacho). El de él es también de lo mejor que ha grabado, también por variado y por tener la canción más bonita del año "Crujidos" (curiosamente la única que tiene la música compuesta por él y por Christina).

Me alegro que ambos se hayan encontrado y fusionado.

Ah y ella ha hecho tres videos para la canción antes mencionada, sí tres, por guapa. Yo me quedo con esta versión: http://es.youtube.com/watch?v=OHwbf-aAbUU

"Esto no es tan trágico, te diré mil cosas por las que llorar" (Nacho Vegas)

cosa espectacular

2008-12-01T10:52:00.000-08:00

Cosa Astral es el segundo trabajo del grupo Coconot y es un mojito; tambores; risas; amor; ritmo; baile; paisajes nunca vistos; noches; mar; cabaña; hoguera; nubes; sexo; locura; oidos abiertos; ternura; placer... y todo ello se mezcla de una manera espectacular, es decir, te llevan a otro mundo.

t.u.y.a.

2008-11-25T01:08:00.000-08:00

Paper Planes es el último single del disco "Kala" de M.I.A. El disco ha revolucionado el planeta (en España el éxito ha sido escaso, para variar). Muchas son las canciones que han salido de "Kala", "Boyz" hizo que muchos chicos subieran sus bailes a You Tube, "Jimmy" ha hecho bailar a medio planeta y ahora, "Paper Planes" ha provocado un auténtico bombazo musical. La canción lo tiene todo: un trocito de una canción de The Clash, unas rimas provocativas y ruiditos de disparos y de máquinas registradoras. Gracias al éxito de este single se ha reditado "Kala" en el formato que se merecía y con unos extras muy suculentos, entre ellos una remezcla de "Paper Planes". Podeis ver el video en YouTube, no tiene desperdicio, lo que sí lo tiene es la actuación censurada de dicha canción en un programa de televisión, en dicha actuación censuran los disparos que suenan a mitad de la canción, incluso se puede ver a M.I.A. sorprendida por los nuevos sonidos. Podeis verlo aquí: http://es.youtube.com/watch?v=XaxIELjpDxc&feature=related

Por cierto, la señorita Rihanna canta Paper Planes en sus conciertos, a ver si con un poco de suerte se empieza a hablar de M.I.A. con más sensatez por estas tierras castellanas.

La gente hace suya a M.I.A., no os perdais este cover: http://es.youtube.com/watch?v=y1Hb4phxLLU

venus in furs

2008-11-19T13:52:00.000-08:00

Hace ya unos años oí, por primera vez, la canción "Venus In Furs" de The Velvet Underground, sin embargo es ahora cuando, sin saber bien porqué, me reconozco en ella. La dichosa melodía se me mete en la cabeza y me persigue vaya donde vaya, sin remedio, aunque la verdad es que no me importa que se apodere de mí, supongo que soy un poco masoquista, quizá por eso también me guste. El culpable de que prestara de nuevo atención a esta canción (y a los discos de The Velvet Underground) ha sido Gus Van Sant. En su película "Last Days" hay una escena con la canción de fondo, la podeis ver aquí: http://www.youtube.com/watch?v=uUpDd8j_E98

La escena es de una belleza pasmosa, aunque es necesario ver la película para sentirlo. Aprovecho para recomendar, aparte de la ya mencionada, las películas "Elephant" y "Gerry", me dejaron sin habla las tres.

Las buenas canciones nunca dejaran de asombrarme, de ayudarme, de protegerme, de refugiarme, de desestabilizarme, de llenarme, de ayudar a entender(me).

http://www.youtube.com/watch?v=vgcuU_JWuQU&feature=related

"I am tired, I am weary
I could sleep for a thousand years
A thousand dreams that would awake me
Different colors made of tears

Kiss the boot of shiny, shiny leather
Shiny leather in the dark
Tongue of thongs, the belt that does await you
Strike, dear mistress, and cure his heart"

(Estoy cansado, estoy aburrido
Podría dormir durante mil años
Mil sueños que me despertarán
Distintos colores hechos de lágrimas.

Besa la bota brillante, brillante cuero
Brillante cuero en la oscuridad
Lengua de cuero la correa te espera
Azótalo querida señora y cura su corazón)

en la calle 13.

2008-10-27T00:58:00.000-07:00

Al final lo han conseguido, Calle 13 acaba de publicar el disco que descubrirá el reggetón a los que se niegan a oírlo por considerarlo un género menor (como la zarzuela antaño). Con el disco Los De Atrás Vienen Conmigo han roto los límites del hip hop, reggetón, electrónica y pop. Todas las canciones son joyas, sin embargo tres de ellas marcan los límites. Una de ellas es "Nadie como tú" primer single y mejor letra en español en todo lo que va de año. La segunda "Electro movimiento" esto ya no sé cómo llamarlo, y la que considero el epicentro y que se encuentra en el centro de la obra "La Perla" tampoco sabría cómo llamarlo, pero es obra maestra que, para colmo, cuenta con el maestro Rubén Blades, a éste le tocó cambiar la salsa, a Calle 13 el reggetón.

Discazo.

No Age Sí

2008-10-04T02:30:00.000-07:00

...Llegas a casa, duermes un rato, te pegas una ducha, más que por motivos de higiene, para que el agua fría te abra bien los ojos, pones en el reproductor Nouns de No Age y, mientras te vistes, caes en la cuenta que once canciones, en no más de treinta minutos, pueden hacer que cambie tu humor. Sales de casa y sabes que si hay que decir no, dirás NO, si hay que decir sí, dirás SÍ, si hay que callarse no se oirá ni una mosca y si hay que mandarlo todo a la mierda pues...ALAPUTAMIERDAYYAESTÁ.

caos calmo

2008-08-22T02:21:00.001-07:00

Me interesé de inmediato por esta peli al ver el nombre de Nanni Motetti en el cartel, no está dirigida por él, sino por Antonio L. Grimaldi, aún así sentí curiosidad. Inmediatamente busqué información por Internet, descubrí que estaba basada en una novela de Sandro Veronesi y que había sido censurada por escenas de sexo. Compré el libro y lo leí este verano, lo que no esperaba es lo que me encontré, una auténtica obra maestra, con un final sorprendente. Si alguien me preguntara de qué va la novela no podría decirlo, porque superficialmente la trama parece sencilla, el propio título refleja una falta de acción extrema, sin embargo hay de todo. Aún me queda por ver la película, que pinta de maravilla. Después de leer el libro se comprende que, a pesar de tantos avances tecnológicos, sea el papel y las palabras el único medio de producir vivencias "ficticias" sorprendentes capaces de cambiarlo todo, desde tu visión del mundo hasta la manera en que te levantas cada mañana. Miradlo en la foto que he encontrado, firma que te firma. Te lo mereces, por tu trabajo, por tu mundo, por guapo.

hay un piano en mí

2008-08-19T01:11:00.000-07:00

The Piano es una de las canciones que más me gusta del último disco de P J Harvey, White Chalk. El video de esta canción, que podeis ver en http://www.youtube.com/watch?v=wpNxP7FcywY me gusta muchísimo y creo que le da otro ambiente a la obra. Este verano he escuchado mucho a Caetano Veloso (sus primeros discos) y a la señorita anteriormente nombrada. Es un placer redescubrir artistas y creo que la segunda vez tiene algo especial, es como una confirmación para sentir que ahora sí, ahora se vive en ellos/as.
Vivir en alguien es distinto que vivir con alguien, es algo así como estar fuera o estar dentro, entenderlo o no entenderlo... Este verano he caído en la cuenta que tengo mucha gente en los que vivo y también incluso para vivir. No es una revelación que vaya a cambiar mi vida al cien por cien pero, por, ahora, me, alegra, el, día.

Triángulo de Amor Bizarro

2008-06-21T01:56:00.000-07:00

Lo mejor de este grupo es que te calla la boca, mientras tocan no puedes hablar, casi ni a ellos se les oye la voz. Lo mejor de Triángulo de Amor Bizarro es que hacen honor a su nombre. Lo que me gusta de ellos es que no tienen complejos y saben el poder que tiene la música. Lo que me pasa con ellos es que me los creo, que son sinceros, que hacen música por necesidad. Me alegro que hayan grabado un disco y que hayan reeditado sus maquetas. Me gustó mucho ver al grupo en directo, porque tocan también por necesidad y porque me sirvieron de antídoto de todo.

"El mundo libre quiere ya un incendio...mándalos al infierno"...pues eso.

ahora sí, antes no

2008-06-17T01:27:00.000-07:00

De repente ocurre, sin querer se cruzan de nuevo por tu camino discos que no te gustaron nada cuando los oiste y ahora, sin querer, por algún motivo que desconoces, se vuelven imprescindibles en tu vida.
Estos dos son los últimos discos con los que me ha ocurrido. Me ocurrió con otros como Want Two de Rufus Wainwright e incluso con Medúlla de Björk.
Sospecho que no hay discos buenos o malos, sino simplemente momentos adecuados o no.
¿Os ha pasado algo parecido?
A propósito, volví a escuchar estos discos por motivos diferentes, el de Arcade Fire fue porque escuché una canción (que no está en este disco) que se llama "Oceans of noise" que me estremeció y a raiz de esa canción el grupo se abrió ante mí.
El Closer lo tenía ya más escuchado que el Material Girl de Madonna, sin embargo me estremeció hace poco al oírlo con las letras en español delante.

29:

2008-05-23T03:17:00.001-07:00

Sin saber la causa algo me une, hoy que cumplo 29, a cuando tenía 19. Cuando cumplí mi último año como teeneger recuerdo que estaba preocupado por cosas que hoy no me preocupan en absoluto, otras sin embargo me siguen preocupando igual o más. No importa qué cosas son esas porque sé que a todos nos pasa lo mismo. Recuerdo también que a esa edad me pasaba el día escuchando Clandestino de Manu Chao y Hecho es Simple de 7 notas 7 colores. También me acuerdo que lo primero que hacía al despertarme era tomarme un café con leche condensada y fumarme dos cigarros, no comía nada más hasta que llegaba a casa del instituto. Las noches las pasaba entonces escuchando música y leyendo de todo un poco, incluso poesía. Salía con los amigos para emborracharme y sino salía me quedaba en casa pensando en cosas que hoy nunca pienso pero sé que debería.

Lo que me llama la atención no es qué hacía o dejaba de hacer entonces, sino que antes no pensaba en mí como pasado y ahora sin embargo sí. Me pienso a mí mismo y me pongo de ejemplo (como si fuera bueno). No sé qué pensar de esta autoconciencia, pero no puedo evitarla, ni quiero en verdad. No sé si seré un buen ejemplo para los demás, pero para mí mismo me vale.

Lo bueno de estar con un pie anclado en el pasado es que tengo el otro en el presente, presiento que dentro de diez años recordaré lo que hacía hoy´y cómo poco a poco llegué a ser lo que soy.

re...rei...reino...regino.

"Camina como un reptil,y vive en un mundo imbécil,porque yo conozco algo fácil, alguien ágil,que tiene su propia competición y siempre gana,no termina el primero, pero llega antes,y cuenta su dinero, todo el mundo por aquí quiere algo así,¿sabes?,chico no tiene los números, pero tiene los cálculos,chico tiene las astillas y los palos,chico siempre tiene unos calos en la cabeza,chico siempre es una buena presa en los cuarteles de la policía,la primera vez que le vi no caminaba por un jardín de rosa,pero en esa calle sucia,era lo único que relucía,por eso volaba los pájaros negros a su alrededor,chico sueña con el ruido del motor de un BMW M3,con ruedas de 21 pulgas y llantas cromadas de aleación,grandes mamadas de pollas en el asiento de atrás,y todas las cosas esas que dicen que no son buenas, que no,chico esta en todos los marrones,en todas las listas negras,en todas las luces rojas que se encienden, eh,no se a donde van todos esos niños,con las garras y las palabras afiladas,pero cuando llueve también se mojan,y realmente me importa una mierda a que juegan,no están en mi plan, yo solo quiero la panoja, el fajo,todo el mundo quiere ir para arriba nadie quiere ir para abajo,no se quien se lo lleva y no se quien lo trajo,no es un buen negocio .. aja, no es un buen negocio" (Chico, no es un buen negocio de 7 notas 7 colores)

rubén cuchillas

2008-05-07T09:49:00.000-07:00

Hace unos días me enteré que el festival Lamardemúsicas trae este año a Rubén Blades. Me parece algo impresionante, siempre he querido verlo.

Últimamente he vuelto a escuchar sus discos, especialmente el de la foto, que es un concierto único, os lo recomiendo. Entre sus canciones destaco tres de obligada escucha: "Plástico"; "Pedro Navaja" y "El Padre Antonio Y El Monaguillo Andrés".

Cualquier amante del hip-hop o la salsa debe tener a este artista como su referente.

Por cierto, cotilleando por Internet buscanco a Rubén Cuchillas he encontrado cosas interesantes, como que hace entrevistas a gente como Calle 13 o que tiene una página en la que puedes elegir el repertorio de sus concierto. ¡Qué siga la salsa!

"Se ven las caras, pero nunca el corazón, recuerda que el plástico se derrite si le da de lleno el sol"...único.

¡Qué ganas de que volvieran!

2008-04-25T09:42:00.000-07:00

Prefiero no decir nada:

http://www.youtube.com/watch?v=z8YN3pZvXpg&feature=related

¿quién sabe de dónde son estas frases?

2008-04-17T09:59:00.000-07:00

Tengo como manía leerlo todo y de sopetón me he encontrado estas dos frases maravillosas, a ver si alguien sabe decirme de dónde las he sacado. La solución: proximamente.

Frase nº1: "El veloz murciélago hindú comía feliz cardillo y kiwi".
Frase nº2 (y última): "La cigüeña tocaba el saxofón detrás del palenque de paja".

No es muy difícil, de verdad. Espero poder meter estas frases en alguna canción. Ánimo.

No es de mala educación guiarse por la ley del deseo:

2008-04-16T02:38:00.000-07:00

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Anoche vi la película de Almodovar "La Ley del Deseo" es una de mis favoritas del director y prueba de ello es la entrada que le dediqué en este blog el 17 de mayo de 2007. En lo que no me di cuenta entonces es en las uniones que esta película tiene con otra del mismo director y que también es de mis favoritas "La Mala Educación". En las dos películas ocurren cosas parecidas, aquí dejo unas cuantas:

1. Las dos películas tienen como protagonista a un gionista y son bastante promíscuos.

2. En ambas el guionista se encuentra en un embrollo por culpa de otro hombre que se obsesiona con él.

3. Hay un transexual que mantuvo relaciones sexuales con el cura de su colegio y en las dos películas vuelven de mayores a ver al cura.

4. En las dos películas el transexual formaba parte del coro del colegio.

Podría seguir, pero os animo a que vosotros mismos las busqueis y de paso disfruteis con dos estupendas películas.

el mejor amigo de rey es pato:

2008-04-10T07:00:00.000-07:00

Sabía que no era el único que había sido cautivado por Pato de la serie Pocoyo. He encontrado esta página:http://pato-mania.tripod.com/ os recomiendo que la visiteis, en ella hay información sobre Pato que muy pocas personas conocen, como avance os diré que le encantan las flores.

Yo tengo tres razones por las que me gusta Pato: es amarillo, es hiperactivo y es una buena "persona". Por mucho menos quiero a otros/as.

Disfrutad de él y si no lo conocíais o no le habíais prestado atención, hacedlo a partir de ahora, se lo merece.

2008-04-04T01:31:00.000-07:00

http://www.youtube.com/watch?v=k0c8xqjgkqs

Os dejo aquí un enlace a YOUTUBE donde encontrareis una interpretación fabulosa de Purple Bottle, una de mis joyas favoritas de Animal Collective. Qué pena que no encuentre grupos tan originales y tan faltos de complejos. Si sabeis de alguno avisad.

music again:

2008-03-26T11:22:00.001-07:00

Hace unos meses escribí aquí sobre un proyecto que tenía entre manos, se llama(ba) "Mi historia en los discos". He decidido retomarlo y publicaré algunos escritos. Consiste este proyecto en comentar los discos que más han influido en mi vida. No son críticas, simplemente un divertimento y espero que una curiosidad para vosotros/as. Al fin y al cabo, estos discos me hicieron a mí. En esta entrada publico el disco de Fermín Muguruza "Brigadistak" espero que os guste:

Quizá sólo sea casualidad, pero los primeros discos en solitario de los cantantes que han estado algún grupo suelen ser auténticas joyas. “Brigadistak sound system” es el disco primero de Fermin Muguruza sin sus Negu Gorriak bueno, la verdad es que tiene uno primero llamado “Canciones de amor y de odio” pero es un recopilatorio.
La verdad es que no podría decir que es un disco en solitario, por la cantidad de artista que lo hicieron posible.Salió a la venta en 1999, poco después del “Clandestino” de Manu Chao, otra joya que también es el primer disco en solitario del cantante de un grupo.
Lo cierto es que tanto el disco de Fermin como el de Manu Chao están muy unidos, en mi vida (los escuchaba continuamente uno y otro) como en lo referente a artistas. Por ejemplo, la música de la canción “Maputxe” está compuesta por Manu Chao; en la canción “54-46” participan el grupo argentino “Todos Tus Muertos” cuyo cantante Fidel es uno de los vocalistas del último disco de Mano Negra “Casa Babylon”. También aparece el grupo “Hechos Contra El Decoro” cuyo trompetista tocó en el disco de Manu Chao y así vamos entrelazando las diferentes uniones entre ambos discos.
Lo más importante de “Brigadistak Sound System” es, por supuesto, la música. Lo primero que llama la atención es que estén las canciones cantadas en euskerra, pero no hay que preocuparse por entenderlas porque dentro del libreto del disco hay traducciones. Cosa que considero muy importante, ya que son canciones con mensaje. En “Urrun” (lejos) se critica la pasibidad de la gente sobre los problemas que quedan lejos, es decir, una desgracia tiene más o menos importancia según lo cercana o lejana que esté de tí, curioso, ¿verdad? La magnífica “Puzka” (soplando) habla del huracán Mitch y las consecuencias que tuvo, pero en verdad es una crítica a la importancia que se le dio a ese huracán en los medios de comunicación y de como no prestan atención a otros huracanes como las compañías globalizadoras. También tenemos “Nazio Ibiltaria Naiz” (soy una nación andante) un alegato sobre la libertad individual de cada uno, enorme. Así hasta las 13 canciones que contiene el disco, más la versión dub de “Urrun”, una obra de arte que no tiene ni un sólo momento malo.
El disco lo compré a los meses de estar en la tienda. No conocía a Fermín, pero el hecho de que colaboraran en el disco varios músicos que valoro mucho me animó a comprarlo bueno, eso y que el precio del disco era barato. Me llevé una sorpresa increíble, no imaginaba que iba a significar tanto en mi vida. No sabía cómo clasificar un disco tan variado, ni falta me hacía. Lo disfruto aún hoy como cuando salió, y aunque ha sacado discos muy buenos, ninguno como este primero.
Cada vez que lo escucho me lleva al estilo de vida que llevaba con veinte años recien cumplidos, cuando la vida era más caótica, pero había más tiempo para soñar. Creo que los discos que nos recuerdan a la época en la que nos estabamos haciendo como personas son muy importante, porque al llevarnos de nuevo a aquel tiempo podemos ponernos al día en lo que somos y de dónde venimos. Ningún psicólogo podrá ayudarme como estos discos, ellos sí saben lo pensaba porque puede vivir en ellos. En “Brigadistak Sound System” viví y vivo cada vez que lo pongo, como ahora mismo, en el reproductor. Bendito poder curativo. Aún desconozco hacia dónde voy, pero sí sé de dónde vengo.
Soy verdaderamente, una nación andante.

amarillo es un nombre, no un color:

2008-03-07T00:47:00.000-08:00

Ayer fui a comprarme este portátil. Fui con Joselee para que me asesorara un poco, al final, despues de un ratico de mis "¡Mira qué bonico este de aquí!" y sus "¡Este es mucho mejor por ·~€€~#@#~#@!" Nos pusimos de acuerdo con el portátil de la foto, conocido oficialmente por el nombre de:" Acer AS5920G-603 Portátil 15,4"". Ahora me queda hacerme con el acer, y creedme, no es nada fácil, tiene miles de botones que no sé bien para qué sirven. Espero que pueda hacer con "amarillo" (ese es su nombre) lo que no está escrito, esa es mi intención, cada uno lo entienda como más le guste.
Espero poner alguna decoración a este blog, ahora ya no tengo excusa para no acerlo.

opositivizar

2008-01-30T01:26:00.000-08:00

Desde que comenzó este año 2mil8 me he tomado más en serio lo de presentarme a oposiciones, sin embargo cada tres días estudiando hay un día que necesito en lugar de opositar, opositivizar y para hacerlo necesito saltarme algunas normas. Los días que opositivilizo tomo como meta del día no hacer nada de provecho, intento que el futuro no se me cuele por el presente y dejo de hacer las cosas que se supone que tengo que hacer. Estos días leo tebeos, revistas, veo la tele me tiro en la cama y no hago nada, escucho discos que tienen polvo y me compro alguno(s) nuevo(s). En definitiva, intento que no me coma la preocupación. Los días que dedico a opositivizar quedo con los amigos y rompo todas las reglas estavlecidas, vueno, todas no, sólo las menos importantes. ¿Por qué necesito hacer esto cada tres días? Sencillo, es la única manera de tomar fuerzas para pensar en el futuro y creer que lo que hago no es del todo absurdo. En fin, que los días que opositivilizo sólo siento que lo que en realidad tiene sentido es no hacer nada de provecho, quizá sea lo auténticamente provechoso. Si alguien quiere una cervecita que me llame.

hoy leo:

2008-01-06T03:00:00.000-08:00

Mi amiga Manuela y yo hemos decidido empezar el año leyendo una novela que nos ha llamado la atención. Se llama Vida y Destino y es del reportero de guerra Vasili Grossman. Estas mil páginas de escritos sobre los campos de concentración nazis, bueno, mejor dicho, sobre las personas que estuvieron en ellos supongo que inspiraran más de una conversación, canción o calentamiento de cabeza. El destino a querido cruzarnos esta novela por nuestra vida. AL término de la lectura hablaremos de ella. ¿Quién se apunta a la aventura?

Como he empezado el año con literatura, pido recomendación de libros que os hayan gustado este año ya pasado.

lobuenoantesdelacenadenochebuena:

2007-12-24T10:55:00.000-08:00

Antes de cenar esta nochebuena me apetece contaros cosas buenas que he visto, oído y admirado.

Visto: La peli "Promesas del este", "Deseo, peligro" y el video "Declare Independence" de Björk
Oído: "Strawberry Jam" de Animal Collective, "Person Pitch" de Panda Bear, "Drums and Guns" de Low.
Admirado: Rufus en Cartagena; Chico y Chica en 12&medio; Josele dejando de fumar y cosas increibles que me han contado mis amigos y gente que no conozco mucho aún pero que espero conocer pronto.

¿Qué tal vosotros?

vivalagente:

2007-11-13T00:34:00.000-08:00

Cómo no dedicarle una entrada a este geniecillo de Montreal. Hace unos días disfruté de uno de los mejores conciertos que he visto, el de Rufus Wainwright. El mesías gay cantó como nunca había oído cantar en directo, incluso sin micro. Donde más se lució, a mi parecer, en Poses y en Gay Messiah sin olvidar la inolvidable Not Ready To Love y la versión de Over The Rainbow que se marcó con su mamá. Por todo esto vuelvo de nuevo a sumergirme en sus discos y ha sentir que otro músico se amolda perfectamente a lo que yo considero Artista. Qué bien que exista gente así.

a flor de piel:

2007-10-19T02:45:00.000-07:00

Os cuento dos experiencias catárticas que viví hace unos días. Una de ellas ocurrió en casa, estaba tirado en la cama y puse la canción "Jungleland" del disco del Boss "Born to Run", en ella, el señor Clarence Clemons el saxofonista, hace un sólo que, decían, es una obra de arte, y ahora yo lo afirmo rotundamente, sí, no se cómo lo consiguió, pero en el minuto cuatro, que es cuando aparece su saxo, rompí a llorar. Yo no creo en la magia, espíritus ni cosas así, sin embargo sentí que me poseían, sí, ya sé que suena algo fuerte, pero me explico: lo que ocurrió fue una cosa fisiológica, Clarence te hace que al escuchar su solo de saxo tú vayas respirando al mismo tiempo que él y eso te deja sin aliento y te hace sentir como el se sintió en el momento de tocarlo, es decir, muy jodido, o al menos eso es lo que me ocurrió a mí, es la risa, aunque lo escuche sin prestarle atención me hace llorar, hagan la prueba, déjense poseer.

La segunda experiencia ocurrió mientras conducía, empezó a sonar la canción "Nana al niño que nació muerto", es un poema de Gloria Fuertes al que ahora Refree ha puesto música. Hagan la prueba, la canción más triste que he oido este año en español. Como os imaginais rompí a llorar y yo al volante sin poder ver por las lágrimas.

Como veis, soy un llorón, en otra ocasión os dejo mis catarsis en cine y libros.

PD: "Soy muy sensible a la belleza..." (Calamaro)

arte no, ARTE:

2007-09-21T09:53:00.000-07:00

Ya ha salido a la venta el nuevo trabajo de Devendra Banhart, se llama "Smokey Rolls Down Thunder Canyon" y está muy bonico, la verdad es que el disco anterior y este nuevo son preciosos, quizá porque le pega la música brasileña. En este disco bebe de gente como Atagualpa Yupanqui, Simón Díaz y Caetano Veloso. El Cd está editado en un formato muy peculiar, cuando arriba he escrito que el disco "está" bonico no lo he puesto por error, ya sé que un disco "es" (o no) bonico, pero "Smokey Rolls Down Thunder Canyon" éstá bonico por su libreto, porque contiene muchos dibujos de Devendra que te arrastran a su mundo, pero aun hay más, en su web: http://www.devendrabanhart.com/ podeis encontrar unas fotos de Lauren Dukoff que son para quitarse el sombrero. ARTE llaman a esto.

No perderos en su página web la parte "Dress me undress me" para vestir y desvestir a tu Devendra.

lo que importa es lo de fuera:

2007-09-19T02:57:00.000-07:00

No tengo ni puta idea de cómo sonará este disco, lo que he leído es que P. J. Harvey se sienta al piano, pero no quiero centrarme en la música esta vez sino en las portadas, esta del nuevo disco de P. J. Harvey se lleva un diez.

Pregunta de la semana: ¿Qué portada de disco considerais la mejor de todos los tiempos? Yo me quedo con la foto del Debut de Björk, aunque también adoro Reveal de R.E.M., Arular de M.I.A. y Lujo Ibérico de La MALA. Ah y por supuesto la portada del nuevo disco de Animal Collective, cuando me da por algo, me da.

panda de animales:

2007-09-12T08:07:00.000-07:00

Este año los animales traen buena suerte, en marzo salió el que considero es el mejor disco en español en lo que llevamos de año, es el de Hidrogenesse "Animalitos", en cuando a grupos internacionales me quedo con Animal Collective (en la foto) y su disco "strawberry jam", me gusta que existan grupos de esta calaña, que se atreven a moldear las formas y buscar caminos no transitados. Recomiendo tener paciencia al escucharlos, a no ponerles la etiqueta de raros sin más. Hidrogenesse son más serios de lo que parecen, "El poder de mis tejanos" es dolorosa, por ser una gran verdad. Animal Collective pueden parecer que van sin rumbo, pero tras unas diez escuchas todo tiene una dirección y no es azar.

Los animales me traen buena suerte este año. Quizá me haga con un gato.

baila y llora:

2007-08-19T10:48:00.000-07:00

"M.I.A. COMING BACK WITH POWER POWER" En la primera canción del nuevo disco de M.I.A. llamado KALA, encontramos esta frase. No engaña: más ritmo, más color y letras con vida propia. Yo me divierto con ella, me gusta y por ello bailo, la disfruto, me río y me aprendo sus letras y las canto por la mañana, tarde, noche y de madrugada. Ella es el aire fresco y le agradezco que haga portadas como las de su nuevo disco porque me deja sin palabras, le cedo a ella mi voz para que la cante a su manera, porque si hace algo será a su manera. Os animo a oirla, yo ya soy S.U.Y.O.

Para mantener el equilibrio en esta entrada quiero que me informeis de las tres canciones que más os entristecen, que os hacen llorar. Si haceis un pequeño comentario mejor aun. Aquí teneis las mías:

1. "Roads" de Portishead: aunque entre los grupos de trip-hop me quedo antes con Massive Attack o Tricky, con esta canción Portishead crearon un mundo en el que me reconozco. Una de las canciones más tristes que he escuchado, lo peor es que no me hace llorar, sólo me deja pensar.

2."Día Luna...Día Pena" de Manu Chao: el propio Manu dijo que hay que vivir exactamente al contrario de cómo dice la canción, es decir, levantarse con razón y llegar a alguna destinación. Me pone triste porque sabe captar muy bien la sensación esa que de vez en cuando se tiene, esa que nos hace creer que nada de lo que hacemos tiene sentido. En el disco en el que aparece viene seguida de la canción "Malegría", yo no las separaba cuando la escucheis, es bálsamo.

3."Desired Constellation" de Björk: lo único que digo de esta canción es que la escucheis de noche, asomados a la ventana, mirando las estrellas. Si sentís lo mismo que yo el día que lo hice entendereis porqué es la tercera en esta lista.

el golfo desaparecido vuelve:

2007-08-12T11:19:00.000-07:00

Al final de agosto o a principios de septiembre aparece el nuevo disco del desaparecido, tenía tantas ganas que ya ni me acordaba, su cuarto disco en solitario promete, seguro. Supongo que pasará como con sus discos anteriores, la crítica lo pondrá a parir y tras unos meses dirá que es un disco muy bueno. Diga lo que diga no creo que importe mucho, espero que lanze una nueva luz a este invierno que se acerca. Por cierto, la radiolina es una radio que se puede escuchar en su página web donde la música es una total mezcolanza................por dónde saldrá el sol?????................................y ahora qué????????????????????????

Al fin va a editar la canción Me llaman Calle, que tiene un premio y aun así no estaba en disco alguno.

la historia de una niña:

2007-07-28T11:32:00.000-07:00

Es todo un orgullo que la primera foto que se publica en este blog sea la de La Mala, Irene y yo la disfrutamos mucho en este concierto. Diversión y palabras. Nadie tiene esa gracia, esa chulería y esa voz, y ahora también baila. ¡Qué aire nuevo para la música en español!

Su primer disco "Lujo ibérico" me gustó mucho, mezcla de ritmos y una manera de cantar que jamás había oído antes. Su segundo CD "Alevosía" mejor todavía, las letras más profundas, baladas de hip-hop. El tercero "Malamarismo" la mezcla de los dos primeros sumando el coraje de atreverse a cantar sobre las bases de Griffi (dj de Sólo los solo).

Me ha dejado extasiado, uno de mis mejores conciertos, un trono para ella ya.

"Lo que no me han querío me lo quiero yo"

lo ha vuelto a hacer, le hierve la sangre:

2007-07-26T09:45:00.000-07:00

Lo ha vuelto a hacer, en el primer disco hizo Throught the Wire versionando un tema de Chaka Khan, en el segundo disco hizo Touch the Sky versionando un tema de Curtis y esta vez, en su tercer disco lo vuelve a hacer con la cancion Stronger que versiona a Daft Punk. KanYe West me trae de cabeza y no es porque sólo tenga 29 años, ni porque salga en su último video con pantalones blancos, ni porque haga Hip Hop, lo que me gusta de él es que sabe crear lo ya creado, lo hace suyo, lo hace nuevo y ahí radica su magia, le hierve la sangre.

Sangre, sangre y más sangre, eso es lo que más me gusta de una serie nueva que he empezado a ver, Dexter. Nunca pensé que la sangre podía ser tan bonita, aunque la sangre no es lo que más me interesa de la serie, sino de cómo Dexter se sabe estar autoanalizando a cada momento, ha dignificado la importancia de la voz en off.

brokeback mountain; manu chao;anari; Shin Chan; again:

2007-07-15T09:53:00.000-07:00

Esta semana me ha gustado mucho el ocio: vi por tercera vez Brokeback Mountain y se ha convertido en mi película favorita de todoslostiemposmundialeshabidosyávidos, es esplédida por lo que dice y más aun por lo que calla, así que prefiero no comentar nada y que quien no la ha visto que la vea y quien sí la vuelva a ver estando atento a los personajes femeninos también.
He escuchado lo nuevo de Manu Chao, se llama Rainin' in the paradize, el video de la canción lo ha hecho Emir Kusturica y ha vuelto a ponerse duro, deseo ya oir el resto, mención especial para la frase "En Palestina demasiada hipocresía" (es él).

Las palabras de Anari me han llenado también esta semana, aquí dejo una canción suya para que veais cómo escribe la señorita:

Aztarnak
"Desertu erdian bale eskeletu bat da behin itsasoa han izan zeneko aztarna bakarra,
aztarna bakarra.
Mendi altuan karakola bat da,
behin itsasoa han izan zeneko aztarna bakarra, aztarna bakarra.
Etxe osoan usain antzeko bat da,
behin hemen izan zineneko aztarna bakarra, aztarna bakarra."

(Indicios)
"En medio del desierto un esqueleto de ballena es el único indicio de que una vez estuvo allí el mar.
En lo alto del monte una caracola es el único indicio de que una vez estuvo allí el mar.
En toda la casa algo parecido a un olor es el único indicio de que anoche estuviste aquí."

Una frase para terminar de mi ídolo japonés:
"He bebido mucho zumo hoy, qué resaca." (Shin Chan)...pues eso.

elegir:

2007-07-07T12:25:00.000-07:00

Hace ya unas cuantas entradas recomendé un video de Low llamado "Breaker", los que lo vieron me comentaron cosicas sobre la manera con la que el cantante se come el pastel, pero lo que me parece curioso no es la manera de comer sino que decida comerse el trozo grande, observen de nuevo el video y vean como al comenzar a comer mira fijamente los dos trozos y hace un pequeño suspiro y se va a por el trozo grande. Saquen conclusiones, en otra ocasión diré las mías.

increible:

2007-07-06T01:06:00.000-07:00

En esta nueva entrada os dejo con un trozo de un proyecto que llevo a cabo hace unos meses, se llama "Mi historia en los discos" y, lejos de hacer críticas de mis discos favoritos, trata sobre lo que esos discos han sido para mi. Colgaré aquí algunos que me hagan gracia, el primero ha sido R.E.M. Espero que os guste y que veais la idea interesante, aunque aun estoy dándole forma al cómo, cuánto y al porqué, bueno de los "porqués" ya paso, la verdad.
De propina también os dejo una cita, que no es una cita como tal porque la escribo como recuerdo que fue, un día la pondré textual. Increible:

R.E.M.***************AUTOMATIC FOR THE PEOPLE

"Poner este disco es igual que salir a conducir por entre montañas y disfrutar con los paisajes que vas encontrando y dejando atrás. La finalidad es encontrar el río que necesitabas hallar para dejar que todo lo que te preocupaba sea llevado por su corriente. Automatic For The People es uno de esos discos que si comienzas a escucharlo no vas a poder dejar de hacerlo hasta que termine, y a demás, si estas haciendo algo como leer o, como yo en este caso, escribir, tendrás que hacer pausas y de vez en cuando prestar atención a la música mirando por la ventana, o al techo, o quizá bien dentro de uno mismo, en ese abismo al que tanto miedo nos da asomarnos.
Este disco lo compré por primera vez cuando se publicó, en 1992. Lo compré en formato cassette, sorprendía porque dicho cassette era amarillo. Pasados los años me lo compré en formato CD, es un álbum que hay que tener.
Es otro de esos discos que al escucharlos te reconoces. Marcó un estilo de vida en mi adolescencia. Deseaba ser un hombre como Michael Stipe en el vídeo de Man On The Moon, un joven delgado, calvo, sin afeitar, con un sombrero de Cowboy y vestirme con jeans y camisetas de franela a cuadros. La verdad es que iba a clase así vestido siempre, al estilo R.E.M. ¿Por qué no aparece alguna canción de este álbum en la película de Ang Lee Brokeback Mountain?
Destaco tres canciones: “Drive”, “Man On The Moon” y “Find The River” aunque todas son para diez, incluso ese precioso instrumental llamado “New Orleans Instrumental No.1”
Quiero también hacer resaltar la belleza de la edición, que a pesar de no llevar las letras de las canciones, las fotografías de Anton Corbijn dotan al álbum del isótopo necesario para agrupar las canciones (je, je, me sale la vena pedante), aunque insisto que Brokeback Mountain también era un buen lugar.
Doce canciones para ver el paisaje, para respirar aire puro y volver como nuevo a la realidad en blanco y negro, pero con la mirada llena de color, amarillo. Buena idea la de nombrar al disco con el lema de un restaurante, estas canciones alimentan y hacen bien. Demasiado bien. Quedan tres canciones para que termine el disco, cuando las termine de escuchar podré dormir."

"Nunca te fies de los demás, menos de tus ídolos" (Síndrome desafiándo a Mr. Increible en Los Incleibles)

otra para los oídos y algo para los ojos:

2007-06-12T08:38:00.001-07:00

Aquí dejo otra canción para oir con auriculares que ayer se me pasó:
Bros de Panda Bear

Dejo también algo para leer:

"Mi padre no sabe nada sobre los ochenta. Tengo que hacerle una entrevista para la clase de geografía de séptimo curso y no sabe nada. Dice que no se acuerda de nada: ni coches, ni peinados, ni ropa, ni música ni nada de nada.(...) Dice que lo más significativo de los ochenta es que fue cuando conoció a mi madre y cuando nacimos mi hermana y yo. Estas dos cosas; eso es todo. Cuando le digo que el trabajo no puede ser sobre historias personales me dice que qué más hay en la vida. (...) ...la realidad es -un asunto interno- y todo lo demás es superficial y una mentira... como las noticias. Dice que las noticias son todo mentiras y que la razón por las que son tan populares es porque se venden a sí mismas como verdad única, y la gente se las cree porque prefiere creer en una mentira. La verdad les resulta demasiado difícil de tragar."

(Texto sacado del cuento "Un trozo del muro de Berlín" del libro El Gran Sueño Del Paraíso de Sam Shepard

"Todo es mentira en este mundo. Todo es mentira, la verdad. Todo es mentira, yo me digo. Todo es mentira ¿Por qué será?" (Manu Chao)

cosas al oído:

2007-06-11T03:20:00.000-07:00

Dejo aquí tres canciones que recomiendo oir con auriculares:
1. oceanía de björk
2. pío pío de single
3. breaker de low
sobre todo la última, también re-comiendo que veais el video de breaker.

Dejo aquí unas frases para que cada cual se la repita al oído la que más le guste:

1. todo va a ir la mar de bien
2. voy a saber escoger adecuadamente
3. te quiero mucho
4. en verdad me siento Superior
5. porque yo lo valgo